Дюваль, Марк

Биография Марка Дюваля известна главным образом благодаря обширным сообщениям его современника и соотечественника Франсуа Грюде, сеньора Ла Круа дю Мен. По его сведениям[2] Марк Дюваль — придворный художник последних королей из династии Валуа, носил прозвища «Бертан» (фр. Bertin, по имени своего отца, который носил это имя и также был художником и скульптором) и «Глухой» (фр. Sourd, которое дал ему король Карл IX)[3]. Он родился вблизи Сен-Венсана, недалеко от Ле-Мана. В своё время считался одним из лучших рисовальщиков и гравёров. Высоко ценились его портреты последних королей из династии Валуа, при дворе которых он работал, и парижских аристократов. Он умер в Париже вечером 13 сентября 1581 года во время, которое сам предсказал. Известны имена его супруги (Катрин) и дочери (Элизабет Дюваль, жившая также в Париже, имела способности к изобразительному искусству). Художник имел свой дом в Париже, на улице Grenelle.

Франсуа Грюде сделал свои записи через три года после смерти художника, но часть его сведений признаётся ошибочной[2]. Художник Марк Дюваль не фигурирует в парижских документах раньше 1572 году и вряд ли мог он быть до этого времени придворным художником. В документах отсутствуют упоминания и о его доме на улице Гренель. Предполагают, что Бертан, упоминаемый в документах в 1562 году, — не Марк Дюваль, а его отец (1519—1562[4]), которого Грюде принял за его сына, а сам художник никогда не носил такого прозвища. Тем не менее, семейное древо Дювалей, созданное в 1760 году, называет Бертана «художником и скульптором Франциска I», а Марка «художником Генриха II»[2].

Франсуа Грюде не сообщает ничего о религии художника. Это и большое количество изображений лидеров гугенотов дало основание искусствоведу Луи Димье видеть в нём протестанта. Он также предполагал, что Дюваль ездил в Италию и долгое время там жил. «Мастер Марко из Франции» в мае 1553 года работал по заказу кардинала Риччи в Палаццо Саккетти в Риме, а Карел Ван Мандер упоминает художника королевы-матери из Парижа, тоже по имени «Марко», обучавшего Бартоломеуса Спрангера в 1565 году искусству рисунка[2].

Наиболее достоверные документы, касающиеся Марка Дюваля, относятся к концу 1570-х годов, на основе чего делают вывод, что он именно тогда переехал в Париж и до этого служил правителям Наварры[2]. В 1575 году анонимный автор, вероятно, принадлежащий к свите королевы Маргариты Наваррской, посвятил ему стихотворение под названием «Le pourtraict de mon âme». 19 июня 1577 года художник в Париже был свидетелем на браке гравёра Жана Рабеля. В 1579 году он выиграл судебный иск против Луи де Кампаня, графа де Ла Сюза, заставив его выплатить себе крупную денежную сумму. В исковых документах Дюваль именуется «marchand peintre demeurant à Paris»[2].

Его подпись («Господин Дю Валь») стоит на гравюре 1579 года, изображающей трех братьев Колиньи, выполненной по рисунку 1569 года, вероятно, созданного им же[5]. Также ему принадлежат портреты Жанны III Д’Альбре и Екатерины Медичи, созданные в этом же 1579 году, и, вероятно, относящиеся к одной и той же серии, о которой говорит Франсуа Грюде. Некоторые исследователи приписывают художнику и другие гравюры, в частности изображение слепого флейтиста (1566, Лувр, inv. R.F. 1948-26), выполненное в итальянской традиции, и отдельные портреты мастерской Франсуа Клуэ («Жан Бабу де Ла Бурдезьер» из Лувра, портреты адмирала Колиньи и герцога Немура в собрании музея Шантийи[6], Себастьяна Люксембурга-Мартига, Тулуза, Фонд Bemberg[7]). Искусствовед Луи Димье также приписывал этому художнику эскиз головы Колиньи. Жан Адемар, который провёл крупнейшую выставку французского рисунка XVI века из собрания Кабинета эстампов Национальной библиотеки Франции в 1970 году в Париже, приписал Мастеру виконта Люксембурга-Мортига тринадцать работ[2]. Большинство из них до этого приписывались Франсуа Клуэ или его мастерской.

Хотя в работах Марка Дюваля заметно влияние Франсуа Клуэ, присутствуют и значительные отличия. Он подчиняет детали строгой форме, использует растушевку[5]. Художник стремится передавать складки крупными линиями, объемно, избегает декоративных эффектов. Часто он увеличивает формат листа и изображение. Страсти в лицах героев выступают более открыто, чем на портретах Франсуа Клуэ. Это герои сражений, люди прямолинейные и грубые[5]. Среди моделей мастера — представители древних аристократических родов, вожди гугенотов. Художника привлекает патриархальный уклад провинциальной знати. Оппозиционная королю знать идеализировала старые времена.

Герои художника живут в атмосфере сурового закона и сохраняют свою цельность.

• Dimier, Louis. Le portrait du XVIe siècle aux Primitifs Français, notes et corrections au catalogue officiel sur cette partie de l’exposition d’avril-juillet 1904. Jean Schemit, libraire de la société de l’histoire de l’art français. Paris. 1904. Обзор.
• Dimier, Louis. Le portrait du XVIe siècle aux Primitifs Français, notes et corrections au catalogue officiel sur cette partie de l’exposition d’avril-juillet 1904. Jean Schemit, libraire de la société de l’histoire de l’art français. Paris. 1904. Р. 31. Полное издание.

• Мальцева И. Л. Французский карандашный портрет XVI века. — М., 1978. — С. 141—142. Фрагмент, посвящённый Мастеру виконта Люксембурга-Мортига.
• Марк Дюваль на Joconde. Portail des collections des musées de France.