Взгляд на жизнь

«Взгляд на жизнь» (англ. Look at Life) — студенческий короткометражный чёрно-белый фильм американского режиссёра и сценариста Джорджа Лукаса, снятый им в 1965 году. Является первой лентой в фильмографии постановщика. Авангардистский монтажный фильм был создан им как тестовое задание в рамках обучения на курсе анимации, когда он был студентом кинематографического факультета Университета Южной Калифорнии. Лента длительностью одна минута, представляет собой монтаж вырезанных Лукасом фотографий из журналов Look и Life. Картина сопровождается музыкальной композицией Антониу Карлоса Жобина из фильма «Чёрный Орфей» французского режиссёра Марселя Камю и закадровым голосом, произносящим стих из Книги притчей Соломоновых. Фильм прославил Лукаса на факультете и завоевал множество призов на студенческих кинофестивалях.

Взгляд на жизнь
англ. Look at Life
Жанр монтажный фильм
Режиссёр Джордж Лукас
Автор
сценария
Джордж Лукас
Оператор Джордж Лукас
Композитор Антониу Карлос Жобин
Длительность 1 мин
Страна  США
Язык английский
Год 1965
IMDb ID 0059397

Содержание

Фильм представляет собой быструю последовательность вырезанных из журналов фотографий, на которых в основном показаны сменяющиеся образы и контрасты современного мира, различные беспорядки и ужасы человеческого общества: оскалившиеся собаки из штата Алабама, Мартин Лютер Кинг, расовые столкновения, Ку-клукс-клан, Никита Хрущёв, граф Дракула, буддийские монахи, трупы погибших во Вьетнаме солдат, целующиеся пары и танцующие женщины. В конце видеоряда фильма на экране появляется и медленно удаляется фотография мужчины с окровавленным носом и поднятыми вверх руками. В качестве фона использована музыка в ритме бразильской самбы, а голос проповедника громко читает стихи из Книги притчей Соломоновых: «Ненависть возбуждает раздоры, но любовь покрывает все грехи» (10:12). Заканчивается фильм удаляющимися последовательно показанными титрами из газетных вырезок: «ВСЕ ХОТЯТ ВЫЖИТЬ» (англ. ANYONE FOR SURVIVAL), «КОНЕЦ» (англ. END) и «?».

Создание

В 1965 году Джордж Лукас учась на факультете кино Университета Южной Калифорнии снял свой первый короткометражный фильм «Взгляд на жизнь», являющимся первым в его фильмографии[1]. Следует отметить, что в студенческие годы и некоторое время после окончания университета, Лукас снял целый ряд короткометражных фильмов — преимущественно в жанрах «визуальная поэма» и документалистика. В общей сложности он создал 10 таких фильмов. Для его студенческих работ характерны обращение к визуальным образам и бессюжетному повествованию, применение двойной экспозиции, характерных звукошумовых эффектов и рваный монтаж[2].

На кинокафедру университета в Сан-Франциско Лукас поступил практически случайно и в последний момент. Так, после окончания колледжа в калифорнийском Модесто, он намеревался поступить на курс антропологии Университета Южной Калифорнии. Также он рассматривал возможность подать документы в художественный институт в Пасадине, где его интересовала фотография и иллюстрация. Однако по совету знакомого он решил изучать фотографию в Университете Южной Калифорнии, где с удивлением узнал, что там есть кинокафедра, на которой и остановил свой выбор. В этот период он увлекается андеграундным кинематографом, который демонстрировался в небольших кинотеатрах Сан-Франциско. Позже он вспоминал о своих предпочтениях того периода: «Мне нравились самые авангардные работы, абстрактные по природе». По словам Майкла Камински, биографа режиссёра, именно со студенческих времён у Лукаса надолго осталась приверженность к авангардной документалистике и независимому кино. Наибольшее впечатление на будущего режиссёра произвели работы канадского кинодокументалиста Артура Липсетта (англ. Arthur Lipsett), и, в частности, его авангардный короткометражный фильм «21-87», который Лукас смотрел десятки раз. Для метода работы канадского кинодокументалиста был характерен сбор выброшенных обрезков отснятой киноплёнки и последующий монтаж из них различных калейдоскопически сменяющих друг друга экстравагантных образов, без наличия конкретного сюжета или героев. Под влиянием Липсетта и других экспериментальных постановщиков, Лукас и сам захотел снимать подобные «эксцентричные и абстрактные», как он их охарактеризовал,— фильмы. В тот период ему казалось, что он буквально может снять фильм о чём угодно, даже экранизировать телефонный справочник. Тогда его не интересовал ни сюжет, ни персонажи, а его студенческие работы приближались по своей стилистике к «визуальной поэзии»[2]. Также стоит отметить, что в это время Лукас стал одним из участников «Гладко выбритого киноклуба» (англ. Clean Cut Cinema Club), на котором в основном показывались сериалы о супергероях и игнорировались фильмы французской новой волны, популярные у интеллектуалов в 1960-е годы[3].

На первом курсе обучения Лукас поступил на курс анимации, которую преподавал Герб Косовер. На его занятиях будущий режиссёр обнаружил, что его сильно заинтересовала мультипликация и он начинается увлекаться её созданием и техникой. В рамках изучения этого курса Косовер задал своим студентам создать минутный фильм, в связи с чем Лукас и снял свою экспериментальную ленту «Взгляд на жизнь». Лента длительностью одна минута представляет собой снятый мультипликационной камерой монтаж из вырезанных Лукасом фотографий из журналов Look и Life. В этом фильме Лукас использовал музыкальную композицию (что противоречило рамкам задания Косовера) в ритмах бразильской самбы Антониу Карлоса Жобина (порт. A Felicidade-Batucada) из фильма «Чёрный Орфей» французского режиссёра Марселя Камю, имевшего значительный успех и популяризовавшего во всём мире босанова[4].

Приём и критика

Об истории создания своего дебютного фильма и его приёме, режиссёр позже вспоминал следующим образом:

Одним из первых курсов у меня была анимация, а не съёмки. И в классе нам выдали по минуте плёнки, чтобы мы поупражнялись с установкой и научились двигать камеру — влево-вправо, вверх-вниз. Там были определённые требования… Это было тестовое задание. А я взял эту минуту плёнки и снял ролик, который выиграл штук двадцать пять наград на кинофестивалях по всему миру и перевернул с ног на голову всю кафедру анимации[2].

При первых показах студенты и преподаватели были поражены, а его автор стал местной знаменитостью и подающим надежды студентом. По воспоминаниям одного из однокурсников: «Просмотр этой работы взбудоражил всех. Никто не ожидал ничего подобного… Все поворачивались друг к другу и спрашивали: „Кто это сделал?“ А это сделал Джордж». Преподаватели стали отзываться о нём следующим образом: «О, у нас тут есть один яркий студент». Эта работа придала ему уверенности в своём призвании, про что он позже говорил: «Именно тогда я понял, что все мои безумные идеи могут сработать»[3]. Кроме того, этот фильм позволил ему познакомиться на практике с техникой и секретами монтажа: «Я считаю, что в конечном итоге мой истинный талант — это именно монтаж»[4].

По мнению Криса Тейлора, автора одной из биографий режиссёра, несмотря на то, что в этой ленте присутствуют некоторая напыщенность, в частности, в финальных титрах, но в рамках сжатой формы Лукас сумел добиться поразительного результата и передать основные моменты общественной жизни той эпохи: «Америка в середине 1960-х, ужасы войны и расизма, которые привели к написанию протестного гимна того года — Eve of Destruction[5], и всё это отражено в одной минуте фильма»[3]. Другой биограф режиссёра — Брайан Джей Джонс, характеризует этот короткометражный фильм, как смонтированные образы состоящие в идеальной гармонии с музыкальным сопровождением, и в котором «Лукас обстреливает зрителей пулемётным огнём изображений, быстро сменяющих друг друга на экране»[4].

Фильм был включён в документальный фильм «Наследие кинематографистов: первые годы американского зоотропа», который был выпущен при релизах на DVD и Blu-ray-носителях первого художественного фильма Лукаса — «THX 1138»[1].

Примечания

  1. A Legacy of Filmmakers: The Early Years of American Zoetrope feature on DVD release of THX 1138.
  2. Камински, Майкл. Тайная история Звёздных войн: Искусство создания современного эпоса // Пер. с англ. А. Мальского. М.: Дрим-менеджмент, 2015. — С. 43—51. — 656 с. — ISBN 978-5-9907529-0.
  3. Тейлор, Крис. Как «Звездные войны» покорили Вселенную. История создания легендарной киносаги. М.: Эксмо, 2017. — 730 с. — ISBN 978-5-699-88834-4.
  4. Брайан Джей Джонс. Джордж Лукас. Путь Джедая. М.: Эксмо, 2016. — 496 с. — ISBN 978-5-04-098641-5.
  5. Песня-протест П. Ф. Слоана (англ. P. F. Sloan) популярная среди молодёжи в 1960-е годы.

Ссылки

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.