Афонина, Таисия Кирилловна
Афо́нина Таи́сия Кири́лловна (13 мая 1913, Николаев, Российская империя — 19 апреля 1994, Санкт-Петербург, Российская Федерация) — советский художник, живописец, график, член Санкт-Петербургского Союза художников (до 1992 года — Ленинградской организации Союза художников РСФСР)[3].
Таисия Кирилловна Афонина | |
---|---|
Дата рождения | 13 мая 1913[1][2] |
Место рождения |
Николаев, Российская империя |
Дата смерти | 19 апреля 1994 (80 лет) |
Место смерти | |
Подданство | Российская империя |
Гражданство |
СССР Россия |
Жанр | портрет, пейзаж, жанровая картина |
Учёба | Институт имени Репина |
Стиль | реализм |
Медиафайлы на Викискладе |
Биография
Таисия Кирилловна Афонина родилась 13 мая 1913 года в городе Николаеве в семье мастера судостроительного завода «Наваль» (после революции судостроительный завод имени Андре Марти) Афонина Кирилла Николаевича. Её мать Ефросиния Семёновна Гончарова, дочь известного в Луганске кузнеца паровозостроительного завода Гартмана, занималась домашним хозяйством[4].
В 1931 г. после окончания школы-девятилетки Таисия приехала в Ленинград для продолжения учёбы. В 1932—1936 годах занималась на вечернем отделении рабфака, затем в подготовительных классах при Всероссийской Академии художеств.
Весной 1936 г. после окончания подготовительных классов была зачислена на первый курс живописного факультета Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры. Занималась у Михаила Бернштейна, Павла Наумова, Виктора Орешникова.
Война застала Афонину на последнем курсе института за работой над дипломной картиной «Праздник на Неве». Вместе с сыном и матерью она эвакуировалась сначала в Осташков, затем в Вышний Волочок, потом в Луганск.
После освобождения Луганска в 1943 г. участвовала в его восстановлении, преподавала рисунок и живопись в художественном училище. Осенью 1943 г. с группой художников едет в Краснодон оформлять клуб перед вручением орденов родителям погибших молодогвардейцев. Позже, в 1946 г., в майском выпуске газеты Академии художеств «За социалистический реализм», она напишет: «Я видела шахту, куда их сбросили, остатки их окровавленной одежды, тюрьму, где их пытали. Я говорила с их матерями и подругами. Мне хотелось рассказать, написать обо всём, о всей их краткой героической жизни.»[5]
В 1946 г. Афонина окончила ЛИЖСА имени И. Е. Репина по мастерской монументальной живописи Игоря Грабаря. Её дипломная работа — картина «Девушки Донбасса»[6]. К теме своей предвоенной дипломной картины — празднику на Неве — Афонина вернулась через двадцать лет, написав в 1959—1960 годах картину и серию удивительно тонких по настроению этюдов.
После защиты диплома продолжила работу в Луганске и только в 1952 году вернулась в Ленинград. Именно луганский музей имени К. Ворошилова приобрёл в 1943 г. первые три работы Афониной: картины «Немцы пришли», «Угон в Германию», «Встреча». В последующем её работы приобретались музеями Ленинграда, Костромы, Краснодона, Старой Ладоги, Музеем современного искусства в Париже.
Афонина была членом Санкт-Петербургского Союза художников (до 1992 года — Ленинградской организации Союза художников РСФСР) с 1947 года. Участвовала в выставках с 1940 г., экспонируя свои работы вместе с произведениями ведущих мастеров изобразительного искусства Ленинграда. Писала портреты, пейзажи, жанровые композиции, натюрморты, этюды с натуры. Работала в технике масляной живописи и акварели. Если в первые годы после окончания института её увлекает военная тематика и пафос возрождения, то в 1950—1970-е годы она чаще обращается к жанру портрета и лирического пейзажа. Ленинград, Украина, Карпаты, Мещерские места, древний Волхов с творческой базой ленинградских художников в Старой Ладоге — здесь она пишет огромное количество натурных этюдов. В 1989—1992 годах работы Т. К. Афониной с успехом были представлены на выставках и аукционах русской живописи L' Ecole de Leningrad и других во Франции[7][8].
Скончалась Таисия Кирилловна Афонина 19 апреля 1994 года в Санкт-Петербурге на 81-м году жизни.
Творчество
Для творчества Таисии Афониной характерно использование приёмов тональной живописи, интерес к передаче световоздушной среды и тончайших колористических отношений. Среди созданных ею произведений картины «Литейный конвейер» (1947), «Портрет З. Кизильштейн-Михайловой»,[9] «Виноград и яблоки»[10] (обе 1955), «Ветреный день»[11] (1956), «Под Рязанью»[12] (1958), «Весна», «Голубая ночь», «После дождя»[13], «У старого Тучкова моста»[14] (все 1959), «На реке Ждановке»[15] (1960), «Портрет китайского студента»[16] (1961), «Натюрморт с вербой»[17][18], «Портрет О. Берггольц»[19], «Маринка»[20], «Шиповник. Натюрморт»[21] (все 1964), «Портрет М. Рубан»[22] (1971), «Портрет А. Гребенюк»[23], «Портрет энтомолога С. Келейниковой»[24] (обе 1975), «Портрет кореянки Тамары»[25] (1977), «Портрет писателя Н. С. Тихонова»[26] (1980). В 1980-е годы её особым увлечением стали цветы: торжественные розы, полевые ромашки, первые тюльпаны. Их она писала преимущественно в технике акварели.
Характеризуя особенности творческой манеры Афониной, журнал «Искусство» писал в 1965 году об одном из её портретов: «Живой интерес к своему современнику, стремление открыто высказать своё мнение об изображаемых людях, дать соответствующую сущности характера вполне определённую эстетическую оценку выступает как типическая черта многих портретов и, в том числе, портрета О. Берггольц работы Т. Афониной. Афониной близок изображаемый ею образ поэтессы, автора «Февральского дневника» и «Ленинградской поэмы», ленинградки, человека большого гражданского мужества. В портрете Афониной — Ольга Берггольц, с её поэзией, с её полными гражданского пафоса тревогами. И эта гражданственность глубоко современна, хотя и встаёт как воспоминание, острое, напряжённое, о другом времени, которое тоже принадлежит нам, — о нашем вчера, тревожном и полном трагизма военном времени, времени блокады Ленинграда. Через неповторимый в своей индивидуальности образ художница раскрывает лучшие черты поколения — способность всего себя отдать людям, делу, которому служишь, и подчёркивает непреходящую ценность этих человеческих черт»[27].
Её произведения находятся в музеях Ленинграда, Костромы, Луганска, Краснодона, Старой Ладоги, в частных собраниях в России[28], США, Франции[8] и других странах.
Примечания
- Taisiya Kirillovna Afonina // RKDartists
- Taisija Kirillovna Afonina // Artists of the World Online, Allgemeines Künstlerlexikon Online, AKL Online (нем.) / Hrsg.: A. Beyer, B. Savoy — B: K. G. Saur Verlag, Verlag Walter de Gruyter, 2009. — doi:10.1515/AKL
- Спр. чл. союз. худ., 1979, с. 71.
- Иванов С. Тихая жизнь за ленинградским столом. // Петербургские искусствоведческие тетради. — Вып. 23. — СПб., 2012. — С. 91.
- Газета «За социалистический реализм». — 1946, май.
- Юбилейный Справочник выпускников Санкт-Петербургского академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина Российской Академии художеств. 1915—2005. — СПб.: Первоцвет, 2007. — С. 56.
- L’Ecole de Saint-Petersbourg. Paris, Drouot Richelieu. 1992, 5 Avril.
- Peinture Russe. Catalogue. Paris, Drouot Richelieu. 1991, 24 Septembre. — Р.43-44.
- Художники народов СССР. Биобиблиографический словарь. Т.1. М., Искусство, 1970. С.236.
- Ленинградская школа живописи. Очерки истории. СПб, Галерея АРКА, 2019. С.264.
- Осенняя выставка произведений ленинградских художников. 1956 года. Каталог. Л., Ленинградский художник, 1958. С.6.
- Осенняя выставка произведений ленинградских художников 1958 года. Каталог. Л., Художник РСФСР, 1959. С.6.
- Выставка произведений ленинградских художников 1960 года. Каталог. Л., Художник РСФСР, 1961. С.8.
- Иванов С. Неизвестный соцреализм. Ленинградская школа. СПб, НП-Принт, 2007. С.324.
- Выставка произведений ленинградских художников 1960 года. Каталог. Л., Художник РСФСР, 1963. С.7.
- Выставка произведений ленинградских художников 1961 года. Каталог. Л., Художник РСФСР, 1964. С.9.
- Иванов С. Неизвестный соцреализм. Ленинградская школа. СПб, НП-Принт, 2007. С.64.
- Афонина Т. К. Натюрморт с вербами // 80 лет Санкт-Петербургскому Союзу художников. Юбилейная выставка. СПб, Цветпринт, 2012. С.203.
- Художник. 1965, №3. С.27—36.
- Ленинград. Зональная выставка 1964 года. Каталог. Л., Художник РСФСР, 1965. С.8.
- Каталог весенней выставки произведений ленинградских художников 1965 года. Л., Художник РСФСР, 1970. С.7.
- Ленинградская школа живописи. Очерки истории. СПб: Галерея АРКА, 2019. С.261.
- Наш современник. Зональная выставка произведений ленинградских художников 1975 года. Каталог. Л., Художник РСФСР, 1980. С.11.
- Портрет современника. Пятая выставка произведений ленинградских художников. Каталог. Л., Художник РСФСР, 1983. С.6.
- Осенняя выставка произведений ленинградских художников. 1978 года. Каталог. Л., Художник РСФСР, 1983. С.5.
- Зональная выставка произведений ленинградских художников 1980 года. Каталог. Л., Художник РСФСР, 1983. С.9.
- Вьюнова И. Главный герой — современник // Искусство. 1965, №3. С.7.
- Иванов С. Неизвестный соцреализм. Ленинградская школа. — СПб.: НП-Принт, 2007. — С. 6—7.
Источники
- Центральный Государственный Архив литературы и искусства. СПб. Ф.78. Оп.8. Д.203.
- Выставка произведений ленинградских художников. 1947 год. Живопись. Скульптура. Графика. Театрально-декорационная живопись. Каталог. Л., ЛССХ, 1948.
- Бойков В. Изобразительное искусство Ленинграда. Заметки о выставке ленинградских художников // Ленинградская правда, 1947, 29 ноября.
- Выставка произведений ленинградских художников 1960 года. Каталог. Л., Художник РСФСР, 1963. С.7.
- Осенняя выставка произведений ленинградских художников 1962 года. Каталог. Л., Художник РСФСР, 1962. С.8.
- Кривенко И. «Ленинград» (раздел живописи) // Художник. 1965, № 3. — С. 27—36.
- Художники народов СССР. Биобиблиографический словарь. Т.1. — М.: Искусство, 1970. — С. 236.
- Справочник членов Союза художников СССР : по состоянию на 1 января 1977 г : в 2 т. / Сост. Е. С. Базазианц, Л. С. Владыкина. — M. : Советский художник, 1979. — Т. 1 : А–Л. — С. 71. — 655 с.
- Портрет современника. Пятая выставка произведений ленинградских художников. Каталог. Л., Художник РСФСР, 1983. С.6.
- Справочник членов Ленинградской организации Союза художников РСФСР. — Л.: Художник РСФСР, 1987. — С. 9.
- Peinture Russe. Catalogue. Paris, Drouot Richelieu. 1991, 24 Septembre. — P. 43—44.
- L' Ecole de Saint-Petersbourg. Paris, Drouot Richelieu. 1992, 5 Avril.
- Peintures Russes. Catalogue. Bruxelles, 1992, 20 Decembre.
- ECOLE DE SAINT-PETERSBOURG : catalogue / ARCOLE / Etude Gros-Delettrez. — Paris: Drouot Richelieu, 13 Mars, 1992. — INDEX 173 à 178.
- Ленинградские художники. Живопись 1950—1980 годов. Каталог. — СПб., 1994. — C. 3.
- Этюд в творчестве ленинградских художников. Выставка произведений. Каталог. СПб, 1994. C.3.
- Лирика в произведениях художников военного поколения. Выставка произведений. Каталог. СПб, 1995. C.3.
- Русская зима. Живопись. Выставка произведений петербургских художников. СПб, 1995. C.3.
- Живопись 1940—1990 годов. Ленинградская школа. Выставка произведений. СПб, 1996. C.3.
- Федоров С. Весна в городе и натюрморт с вербами // Смена. 1996, 6 марта.
- Арсеньева З. Ленинградская школа складывалась во времена «ленинградского дела» // «Пятница». Еженедельное приложение к газете «Час Пик». 1996, 8 марта.
- Визирякина Т. Эпоха. Время. Художник // Невское зеркало. 1996, № 7.
- Натюрморт в живописи 1950—1990 годов. Ленинградская школа. — СПб., 1997. — С. 3.
- Серегин С. О сущности стола // Вечерний Петербург. 1997, 21 мая.
- Иванов С. Неизвестный соцреализм. Ленинградская школа. — СПб.: НП-Принт, 2007. — С.9, 20, 21, 26, 64, 321, 356, 387, 388, 390, 392—395, 398, 400, 404, 405, 413—416, 419, 420, 422. ISBN 5-901724-21-6, ISBN 978-5-901724-21-7.
- Юбилейный Справочник выпускников Санкт-Петербургского академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина Российской Академии художеств. 1915—2005. — СПб.: Первоцвет, 2007. — С. 56. ISBN 978-5-903677-01-6.
- Иванов С. Тихая жизнь за ленинградским столом // Петербургские искусствоведческие тетради. Выпуск 23. — СПб., 2012. — С.90—97.
- Афонина Т. К. Натюрморт с вербами // 80 лет Санкт-Петербургскому Союзу художников. Юбилейная выставка. — СПб.: «Цветпринт», 2012. — С. 203.
- Ленинградская школа живописи. Очерки истории. СПб: Галерея АРКА, 2019.