Ёга (живопись)

Ёга (яп. 洋画, «западный стиль живописи») — направление японской живописи, где художники стали подражать и брать техники из западного стиля. Термин ёга появился в период Мэйдзи с целью отделить работы этого стиля от произведений традиционного японского стиля (нихонга)[1][2].

Майко, Сэйки Курода
Воспоминание об эпохе Тэмпё, Фудзисима Такэдзи

История

Европейское искусство начало распространяться в Японии с конца периода Муромати вместе с прибывшими в страну христианскими миссионерами[1]. Ранние работы — предшественники стиля ёга создавались на религиозные сюжеты. В то же время благодаря политике сакоку, которую вёл сёгунат Токугава, влияние западной культуры на японскую было резко пресечено; исключением стало использование линейной перспективы. Единственным открытым каналом взаимодействия Японии с западными странами оставались торговые связи Китая и Нидерландов, откуда пришли первые западные научные работы (рангаку)[1].

В 1855 году появился Бансё Сирабэйсё — институт изучения варварских книг, чьей задачей был перевод западных книг и научных работ, в том числе и по искусству. В этом направлении работу возглавил Каваками Тогаи, его помощником стал Такахаси Юити — ученик британского художника Чарльза Виргмана, считающийся первым живописцем стиля ёга[3].

В 1876 зародилась Кобу бидзюцу гакко (в будущем на её месте возникла школа технического искусства) — первая школа живописи стиля ёга. В неё были приглашены иностранные преподаватели, среди которых итальянский живописец Антонио Фонтанези, скульптор Винченсо Ракуса и Джованни Каппелетти, преподававший общие подготовительные дисциплины[3]. Живопись ёга отличалась появлением новых сюжетов и техник живописи; от традиционных японских материалов художники перешли к масляной живописи, а также стали практиковать живопись с натуры[1].

В 1880-х годах из-за бурного развития направления нихонга и общего негативного настроя общественности по отношению к влиянию западных стран, развитие стиля ёга существенно замедлилось, а в 1883 году Кобу бидзюцу гакко пришлось закрыть. Однако. в 1889 году появилось Мэйдзи бидзюсукаи — общество изящных искусств Мэйдзи, основанное художниками — представителями ёга. В 1893 году после учёбы в Европе в страну вернулся Сэйки Курода, внёсший существенный вклад в развитие направления в Японии[3].

Примерно с этого времени ёга и нихонга стали двумя основными и признанными направлениями японского искусства. Стиль Нихонга адаптировал некоторые черты реализма из западного искусства, например, использование перспективы и светотени. В настоящее время из-за ассимиляции техник и материалов эти два направления стало сложно отделить друг от друга[3].

Материалы

Ёга использует такие техники, как масляная живопись, акварель, пастель, литография, офорт; тем не менее, в литературе термин часто относят исключительно к живописи маслом[1].

Представители направления

См. также
  • Рангаку — свод европейских научных знаний, проникавших в Японию в период действия политики сакоку.
  • Уки-э — поджанр укиё-э, где используется присущая западному искусству линейная перспектива.
  • Японизм

Литература
  • Keene, Donald. Dawn to the West. Columbia University Press; (1998). ISBN 0-231-11435-4
  • Mason, Penelope. History of Japanese Art . Prentice Hall (2005). ISBN 0-13-117602-1
  • Sadao, Tsuneko. Discovering the Arts of Japan: A Historical Overview. Kodansha International (2003). ISBN 4-7700-2939-X
  • Schaarschmidt Richte. Japanese Modern Art Painting From 1910 . Edition Stemmle. ISBN 3-908161-85-1
  • Weisenfeld, Gennifer. MAVO: Japanese Artists and the Avant-Garde, 1905—1931. University of California Press (2001). ISBN 0-520-22338-1

Примечания
  1. Yōga Movement, Artists and Major Works. Art Story.
  2. Roderick Conway Morris. The Meiji Crisis in Japanese Art. New York Times (27 марта 2013).
  3. Yōga History and Concepts. Art Story.
This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.