Шерман, Джордж

Джордж Шерман родился 14 июля 1908 года в Нью-Йорке[1][3][4]. В возрасте 14 лет, завербовавшись посыльным, Шерман совершил путешествие в Калифорнию на борту парохода Mongolia[1][5].

Друг в Голливуде нашёл ему работу в отделе почты на студии Warner Brothers[1][5]. Вскоре его повысили до ассистента режиссёра[4]. В 1932—1933 годах Шерман работал под руководством продюсера и режиссёра Мака Сеннетта на таких фильмах, как комедия «Лев и дом» (1932), а также короткометражные фильмы «Загипнотизированный» (1932), «Невеста борца» (1933), «Сантехник и леди» (1933), «Дядя Джейк» (1933), «Увидимся вечером» (1933), «Воссоединение мужей» (1933) и «Большой Фиббер» (1933)[6].

Затем Шерман продолжил карьеру ассистента режиссёра на студии First Division Productions, где работал над вестернами с участием Хута Гибсона «Хребет на закате» (1935) и «Конец радуги» (1935). Затем на студии Monogram Pictures Шерман участвовал в работе над приключенческой комедией «Медовый месяц» (1935). В том же году Шерман перешёл на студию Republic, где ассистировал режиссёрам при создании вестерна с Джином Отри «След мелодии» (1935), а также мюзиклов «Хит-парад» (1937) и «Манхэттенская карусель» (1937). Он также был ассистентом режиссёра у продюсера Сола Лессера на таких фильмах, как приключенческий детектив «Шахта с железной дверью» (1936), вестерн «Приграничный патруль» (1936), криминальные мелодрамы «Невеста гангстера» (1937) и «Таинственный незнакомец» (1937). Шерман также работал на продюсера Джорджа Хирлимана над вестерном «Дэниел Бун» (1936), мелодрамой «Лесоруб с Парк-авеню» (1937), криминальным боевиком «Парусник» (1937) и над приключенческой мелодрамой «Голливудский ковбой» (1937), во всех четырёх фильмах главную роль сыграл Джордж О’Брайен[7].

К середине 1940-х годов Шерман поднялся до постановки среднебюджетных вестернов и других фильмов для таких студий, как Columbia Pictures и Universal Pictures[2]. В период с 1945 по 1948 году она работал на студии Columbia, а с 1948 по 1956 год — на студии Universal, где делал фильмы с более достойным бюджетом[4].

В 1945—1946 годах Шерман поставил криминальные мелодрамы «Отвага Криминального доктора» (1946) с Уорнером Бакстером и «Секрет Свистуна» (1946) с Ричардом Диксои и Лесли Брукс, которые были эпизодами соответствующих киносериалов студии Columbia. В конце 1940-х годов у Шермана вышло также несколько удачных вестернов, среди них «Чёрный Барт» (1948) и «Речная леди» (1948), оба — с Ивонн Де Карло и Дэном Дьюриа, а также «Отчаянный» (1948) с Робертом Янгом[7].

С переходом на Universal Шерман, по мнению Брюса Эдера, поставил «один из своих самых интересных фильмов» «Меч в пустыне» (1949), «своего рода малобюджетный предшественник фильма „Исход“ (1960)» о еврейских беженцах, которые в 1947 году, несмотря на британский запрет, пытаются проникнуть из Европы в Палестину, «что было необычной тематикой для своего времени»[4]. По словам современного историка кино Фрэнка Миллера, это была первая голливудская картина о том, что происходило с евреями, большинство из которых были беженцами после концентрационных лагерей Второй мировой войны, которые искали свою новую родину, на территории, которая в тот момент находилась под управлением Великобритании. В картине в главных ролях сыграли такие популярные актёры, как Дэна Эндрюс, Марта Торен, Стивен Макнэлли и Джефф Чендлер. Натурные съёмки из-за организационных сложностей были сначала запланированы в Италии, а затем перенесены в Калифорнию. Картина получила преимущественно положительные отклики критики, хотя некоторые посчитали её однобокой[11]. Так, Босли Краузер в «Нью-Йорк таймс» после выхода картины, в частности, написал, что «это в общем увлекательный триллер, но есть сомнения в том, что его общественная позиция конструктивна… Во всех главных столкновениям между британскими военными и евреями, которые в картине щедро и почти всеобъемлюще представлены, евреи выступают триумфаторами над униженными солдатами, первые выступают как герои, а вторые — как упрямые британские хамы… Без сомнения, сценарист Роберт Бакнер и режиссёр Шерман сделали фильм интригующим и увлекательным в мелодраматическом плане. Однако странное представление британцев как доброжелательно приветствующих старых приятелей, убийц, безжалостных полицейских и певцов на Рождественском празднике, и всё это в одном лице, запутывает суть конфликта и затуманивает политическую суть дела. Примечательно, что роль и место арабских народов почти полностью проигнорировано, а на существование фракций внутри еврейских сил даже нет намёка. Без сомнения, это очень пылкая вымышленная история борьбы в Палестине доставит большое эмоциональное удовлетворение многим искренним сторонникам, а также тронет сердца других людей своими страстными указаниями на высокие идеалы. Как первый голливудский фильм на эту злободневную тему, он открывает новое широкое поле. Но этот фильм также может вызвать негодование со стороны тех, кто настроен более объективно, и создать искажённое представление об этой трагической главе недавней истории»[12].

В 1949—1951 годах Шерман поставил также неплохие вестерны «Красный каньон» (1949) с Энн Блит и Говардом Даффом и «Каламити Джейн и Сэм Басс» (1949) с Де Карло и Даффом, а также три весьма достойных фильма нуар — «Кража» (1948), «Спящий город» (1950) и «Бурный прилив» (1951)[7].

В фильме «Кража» (1948) мошенник Рик Мэксон (Джон Пейн) обманным путём пытается заполучить сбережения богатой военной вдовы Деборы Оуэнс Кларк (Джоан Колфилд) якобы на сооружение военного мемориала. Однако Рик влюбляется в Дебору, в результате чего у него возникают проблемы как с влюблённой в него подружкой Тори (Шелли Уинтерс), так и с его криминальным боссом Рэндаллом (Дэн Дьюриа). Как отметил кинообозреватель «Нью-Йорк Таймс» Томас Прайор, этот фильм «по максимуму отрабатывает тему мошенничества на доверии». По словам критика, «эта мелодрама довольно неожиданно произвела сильное впечатление», хотя «сюжет у неё старый и знакомый и, кроме того, заметно лишён логики», и потому «трудно объяснить чувство удовлетворения от этой очевидно надуманной демонстрации вяло текущего насилия». Как отметил Прайор, «напряжение в этой картине генерируется прежде всего отношениями между мошенниками, которые намеренно подставляют и обманывают друг друга… Нарастающая подозрительность и враждебность между ними хорошо поддерживаются, и в этом, вероятно, кроется секрет движущей силы фильма»[13]. По мнению современного критика Майкла Кини, «у этого фильма категории В много плюсов — быстрый сюжет, остроумные обмены репликами и хорошая игра Пейна и Дьюрии в ролях мошенников, которые сталкиваются друг с другом из-за восхитительной Уинтерс»[14].

Фильм «Спящий город» (1950) выполнен в полудокументальном стиле и полностью снят на натуре в помещениях и в ближайших окрестностях самой известной нью-йоркской больницы Бельвью, рассказывая о банде наркоторговцев, действующих внутри этого уважаемого учреждения. После выхода фильма кинокритик Босли Кроутер написал в «Нью-Йорк таймс»: «Знаменитая больница Бельвью в Нью-Йорке стала местом действия этой откровенно надуманной детективной драмы об интернах и похищении наркотиков… Но помимо этого живописного актива, который задействован главным образом для создания атмосферы, „Спящий город“ мало чем отличается от любого другого триллера… В начальных сценах … есть хороший, прочный, документальный колорит, который обещает реалистический взгляд на вещи. Однако оставшаяся часть фильма представляет собой хитроумную, но совершенно обычную криминальную историю с участием бдительного детектива, обеспокоенных интернов, вора и романтических отношений… Несмотря на всю актёрскую игру и режиссуру Джорджа Шермана в стиле вязкого триллера, „Спящий город“ — это просто детектив с погоней, местом действия которого стала больница. Это не утончённая нью-йоркская драма о медицинской практике и человеческой жизни, которой она вполне могла бы стать»[15]. С другой стороны, кинокритик Брюс Эдер заключил, что это «один из лучших и самых тревожных фильмов студии Universal, который попытался имитировать некоторые документальные приёмы „Обнажённого города“… (Хотя этот фильм) и не стал столь же стилистически впечатляющим, тем не менее, он имел собственные привлекательные моменты — съёмки на натуре сделаны более изысканно и более эмоционально в визуальном плане, а музыка Фрэнка Скиннера … помогла поддерживать напряжённость, которую задал сценарий»[16].

Наконец, «Бурный прилив» (1951) рассказывает о гангстере из Сан-Франциско Бруно Фэлкине (Ричард Конте), который после убийства своего конкурента вынужден укрыться на небольшой рыболовецкой шхуне, которая принадлежит старому моряку Хэмилу Линдеру (Чарльз Бикфорд). После выхода в море у Бруно с Хэмилом складываются тёплые, почти родственные отношения, и он получает всё большее удовольствие от сурового морского труда. Сын Хэмила Карл (Алекс Никол) поначалу не хочет быть рыбаком, и его больше привлекает преступная романтика Бруно, однако постепенно под влиянием любви к девушке Бруно (Шелли Уинтерс) он меняется и в итоге решает продолжить дело отца. Современный киновед Майкл Кини лишь отметил, что этот, «немного сентиментальный фильм и его неожиданный финал оказывают умеренное воздействие на зрителя»[17].

Вышедшая год спустя мелодрама «Стальной город» (1952) была по сути производственной картиной, рассказывающей о труде и буднях людей, занятых на различных должностях на металлургическом заводе в Калифорнии. После выхода картины на экраны кинообозреватель Говард Томпсон из «Нью-Йорк таймс» прямо отметил, что «там особенно не о чем писать… Это полностью стандартный фильм, единственным достоинством которого является великолепный фон». Как пишет критик, «студия вторглась на калифорнийский завод, сделав несколько потрясающих эпизодов сталелитейщиков в действии. Эта живописная новизна смотрится как хороший документальный фильм», практически «заслоняя банальную романтическую историю с участием Энн Шеридан, Говарда Даффа и Джона Лунда», в которой по словам Томпсона, «практически всё предсказуемо через 10 минут после начала»[18].

По мнению Эдера, одним из лучших фильмов Шермана стал триллер «Цель неизвестна» (1951), который давал свежий поворот истории о лётчиках союзников, сбитых над вражеской территорией — доставленные в специальное немецкое соединение, они ненамеренно раскрывают врагу важные подробности предстоящего воздушного налета их подразделения. Поняв, что они сделали, трое мужчин жертвуют собой, чтобы увести из-под удара своих товарищей и провести воздушную атаку в другом месте[4].

Верный себе, Шерман выдал на Universal серию крепких вестернов, среди которых «Томагавк» (1951) с Вэном Хефлином и Де Карло, «Против всех врагов» (1952) с Эрролом Флинном и Морин О’Харой, «Битва на Перевале апачей» (1952) с Джоном Лундом и Джеффом Чандлером, «Одинокий работник» (1953) с Джоэлом Маккри и Барбарой Хейл, «Рассвет в Сокорро» (1954) с Рори Кэлхуном, «Вождь Бешеный конь» (1955) с Виктором Мэтьюром, «Досчитай до трёх и молись» (1955) с Вэном Хефлином и Джоан Вудворд, «Расправа!» (1956) и «Твёрдый мужчина» (1957) с Гаем Мэдисоном[7].

После того, как с наступлением телевидения студии стали отказываться от фильмов категории В, Шерман стал работать как фрилансер, вплоть до середины 1960-х годов сотрудничая со студиями Columbia, XX-th Century Fox, United Artists и Warner Bros[4].

Его лучшей картиной в этот период стал вестерн «Охотник за скальпом» (1960) с Оди Мёрфи в главной роли на студии Universal. В этот период он также поставил два своих единственных фильма категории А (оба — с Джоном Уэйном) — «Команчерос» (1961) (где Шерман был также продюсером) и «Большой Джейк» (1971), который заканчивал Уэйн после того, как Шерман заболел[5][1]. По мнению Эдера «последний фильм Шермана, длинный и жестокий экшн-вестерн „Большой Джейк“ (1971) стал безусловно самым крупнобюджетным и самым зрелищным фильмом в карьере режиссёра»[4].

Начиная с 1956 года, когда он поставил эпизод телепрограммы «Театр кинорежиссёров» (1956), Шерман стал работать на телевидении. За свою телевизионную карьеру, завершившуюся в 1978 году, он успел поработать над 124 эпизодами 19 различных сериалов. В частности, он был режиссёром сериалов «Охота на человека» (1959, 1 эпизод), «Сыромятная плеть» (1959, 2 эпизода), «Обнажённый город» (1959—1963, 6 эпизодов), «Дэниел Бун» (1965—1966, 12 эпизодов), «Первый мобильный» (1975—1976, 4 эпизода) и «Сэм» (1978, 1 эпизод). Он также был продюсером 66 эпизодов сериала «Дэниел Бун» (1966—1967) и 26 эпизодов сериала «Добрый Бен» (1967—1968)[19].

Джордж Шерман был женат на актрисе Клео Ронсон Шерман, у его было четыре дочери[1].

Джордж Шерман умер 15 марта 1991 года в Медицинском центре Cedars Sinai в округе Лос-Анджелес, Калифорния, США, в возрасте 82 лет от сердечной и почечной недостаточности[1][3].

• Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 Films of the Classic Era, 1940–1959. — Jefferson, North Carolina, and London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2010. — ISBN 978-0-7864-6366-4.

• Джордж Шерман Архивная копия от 10 июля 2021 на Wayback Machine на сайте Turner Classic Movies