Фейтельсон, Лорсер

Лорсер Фейтельсон (англ. Lorser FeitelsonФайтельсон; 18981978) — американский художник и педагог.

Фейтельсон Лорсер
Дата рождения 11 февраля 1898(1898-02-11)[1][2]
Место рождения
Дата смерти 24 мая 1978(1978-05-24)
Место смерти
Страна
Жанр живопись
Учёба
Сайт lorserfeitelson.com
 Медиафайлы на Викискладе

Фейлтельсон приобрел известность на Западном побережье как один из отцов-основателей южно-калифорнийской живописи жёстких контуров. Вместе с его женой Хелен Лундеберг Фейтельсону приписывают создание пост-сюрреалистического движения.[4]

Биография

Родился в 1898 году в городе Саванна, штат Джорджия. Вырос в Нью-Йорке, куда вскоре после рождения переехала его семья. Здесь обучался рисованию на дому у своего любящего искусство отца. В детстве Лорсер читал семейную коллекцию иностранных журналов и часто посещал Метрополитен-музей. Этюдники его ранних лет демонстрируют рисование в стиле Old Master; он переосмыслил свой подход к рисованию после просмотра легендарной Арсенальной выставки в 1913 году в Нью-Йорке. К 1916 году восемнадцатилетний юноша основал студию в Гринвич-Виллидж, решив стать художником.

Как и все художники-модернисты того времени, Фейтельсон хотел продолжить свое образование в Европе. Он совершил свое первое путешествие в Париж в 1919 году и поступил в качестве независимого студента для изучения рисунка в Академию Коларосси.[5] Будучи во Франции, он совершил многочисленные поездки в Италию на Корсику — сделанные там эскизы с участием местных крестьян послужили основой для более поздних работ Фейтельсона. После многочисленных поездок по Европе, перед возвращением домой в США в 1927 году, художник выставлялся в знаменитом парижском Осеннем салоне.[6]

В ноябре 1927 года Лорсер Фейтельсон переехал в Лос-Анджелес, и к 1930 году работал в стиле пост-сюрреализма. В этот период Фейтельсон вместе со Стэнтоном Макдональд-Райтом также был назначен курировать проект росписей в рамках Федерального художественного проекта под эгидой Управления общественных работ США на всём Западном побережье, где работал в жанре фрески. В 1933 году он женился на американской художнице Хелен Лундеберг, которая стала его единомышленником в искусстве.

К 1940-м годам Фейтельсон разработал использование в своих работах биоморфных или «магических» форм, что проявилось в его серии произведений «Magical Space Forms» 1950-х и 1960-х годов. Кульминацией стал изящный образный минимализм картин «Ribbon» 1970-х годов: «pure gesture that engages the viewer with the intimacy of an embrace».[7]

Работы Фейтельсона и его жены Хелен Лундеберг в течение трёх в 1960-х годах представлял владелец галереи Джоан Анкрум (Joan Ankrum). Фейтельсон преподавал живопись в школе Art Center School of Design с 1944 года до выхода на пенсию в конце 1970-х годов.

Заболев в 1977 году, Лорсер Фейтельсон умер 24 мая 1978 года в Лос-Анджелесе, Калифорния.[8]

Творчество

Работа Фейтельсона «Diana at the Bath»

Лорсер Фейтельсон вместе со своими сверстниками — Карлом Бенджамином, Фредериком Хаммерсли и Джоном Маклафлином были представлены на знаковой выставке 1959 года «Four Abstract Classicists» в Музее искусств Сан-Франциско, а затем с ней же отправились в Музей искусств округа Лос-Анджелес. Изменённая версия этой выставки под названием «West Coast Hard Edge» была представлена ​​в Лондоне в Институт современного искусства, а затем в Белфасте, Северная Ирландия, в Королевском суде (Queens Court). В эту выставку была включена картина Фейтельсона «Magical Space Forms». Фейтельсон вместе со своей женой Хелен Лундеберг и вышеупомянутыми художниками стали пионерами движения, которое было отмечено национальной выставкой «Birth of the Cool: California Art, Design and Culture at Midcentury» в Музее искусств округа Ориндж. Эти художники внесли большой вклад в развитие американской абстрактной живописи.

Работы Лорсера Фейтельсона включены в постоянные коллекции Музея искусств округа Лос-Анджелес, Смитсоновского музея американского искусства, Смитсоновского института, Библиотеки Конгресса США, Национальной галереи искусства, Музея современного искусства Сан-Франциско, Музея американского искусства Уитни, Нью-Йоркского музея современного искусства, Бруклинский музей, а также находятся во многих других музеях и частных коллекциях.

После смерти художника были проведены большие ретроспективные выставки: «Lorser Feitelson and the invention of Hard Edge Painting, 1945—1965» (2003 год, галерея Louis Stern Fine Arts, Лос-Анджелес); «Lorser Feitelson — Los Angeles, the 1960s» (2006 год, галерея Washburn Gallery, Нью-Йорк). Также Louis Stern Fine Arts организовали выставки «Lorser Feitelson — The Kinetic Series» (2005 год) и «Lorser Feitelson — The Late Paintings» (2009 год). Луи Стерн отметил: «Rarely does one have the privilege of exhibiting the work of an artist of such magnitude as Lorser Feitelson. His contributions as a scholar, teacher, lecturer, collector and pioneer of modern art are invaluable and I am honored to be part of his legacy».[9]

Примечания

  1. Benezit Dictionary of Artists (англ.) — 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
  2. Lorser Feitelson // RKDartists
  3. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  4. Epting, Charles. The New Deal in Orange County, California (англ.). The History Press, 2014. — ISBN 1626194882.
  5. Feitelson Arts Foundation, Lorser Feitelson The Kinetic Series — Works from 1916—1923, Louis Stern Fine Arts, 2005.
  6. Peter Selz, «The Kinetic Works by Lorser Feitelson», catalogue essay, Lorser Feitelson The Kinetic Series — Works from 1916—1923, Louis Stern Fine Arts, 2005.
  7. Frances Colpitt, Lorser Feitelson — The Late Paintings, catalogue essay, Louis Stern Fine Arts, 2009.
  8. Lorser Feitelson, 80, Was Host Of Television Program on Art
  9. Louis Stern, Lorser Feitelson and the Invention of Hard Edge Painting 1945—1965, acknowledgment, Louis Stern Fine Arts, 2003.

Ссылки

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.