Триангуляция (архитектура)

Триангуляция (лат. ad triangulum — по треугольнику) — способ пропорционирования здания (нахождения оптимальных отношений размеров целого и частей) на основе системы равносторонних или равнобедренных треугольников.

Такой способ получил распространение наряду с квадратурой в Средние Века, в особенности при строительстве больших кафедральных соборов готического стиля. Ему придавали мистическое значение, поскольку равносторонний треугольник — символ Пресвятой Троицы[1].

Практически, согласно реконструкции Б. Р. Виппера, это выглядело следующим образом. На выбранной строительной площадке ровно в полдень в землю вкапывали жердь — гномон (указатель), обозначающий центр главного, западного фасада будущего здания. Полуденное солнце в средних широтах отбрасывает тень от гномона точно на север, и в этом направлении откладывали половину ширины фасада. Другую половину отмеряли в противоположную сторону. Затем на полученной ширине главного фасада с помощью мерных шнуров выстраивали на земле равнобедренный (в иных случаях равносторонний) треугольник. Его вершина отмечала половину длины главного нефа будущего храма. Потом зеркально выстраивали второй треугольник. Медиана треугольников, перпендикулярная к линии фасада, определяла среднюю линию главного нефа храма, ориентированную по оси запад — восток. Основания треугольников делили на четыре равные части. Это давало правильное соотношение ширины главного нефа и двух боковых, которые полагалось делать вдвое уже. Точки пересечения малых треугольников намечали места будущих опор. Такую триангуляцию можно было дробить до бесконечно малых величин, переносить в вертикальную плоскость, определяя основные конструктивные точки фасадов и внутреннего устройства здания[2].

При закладке Миланского собора в 1387 году пригласили зодчих из Германии и Франции, которые поспорили: строить ли храм по «германскому способу» (ad quadratum) — на основе квадрата и его диагонали — или по «французскому способу» (ad triangulum) — на основе равностороннего треугольника. Чертёж поперечного сечения Миланского собора (по средокрестию), выполненный в 1391 г. Габриэле Сторналокко из Пьяченцы, приведён в итальянском издании трактата Витрувия «Десять книг об архитектуре» 1521 года. Этот чертёж наглядно демонстрирует «связанную систему», в которой основные конструктивные точки собора вписаны не только в равносторонние треугольники, но и в концентрические окружности. Такая система придаёт наибольшую прочность и зрительную цельность всему сооружению.

Существует легенда, согласно которой секрет триангуляции привезли из Святой земли рыцари ордена тамплиеров (храмовников). Они будто бы обнаружили тайные чертежи с описанием «совершенной геометрии» на месте разрушенного храма Соломона, который во все века почитали в качестве символического прообраза всех христианских храмов[3].

Однако на самом деле изысканная геометрия средневековых строителей — результат длительного развития, многовековой практики методом проб и ошибок, о чём говорят периодически повторявшиеся обрушения, технические сложности и преодоления неудач ценой гибели людей. Появление детальных архитектурных чертежей отмечено документально только с XIV века.

Принципы триангуляции позволяли создавать «связанную систему», обладающую одновременно простотой и прочностью. Но символизм архитектурного творчества проявлялся в том, что триангуляцию применяли там, где в этом не было конструктивной необходимости. Например в орнаментах, ажурных переплётах окон готических витражей, резьбе по дереву и камню, в трифолиях и квадрифолиях. В этих случаях проявлялся характерный для искусства готики принцип миниатюризации: большое (план собора) отражался как в зеркале в малом (рисунок орнамента). Подобие форм — один из принципов гармонии[4].

Примечания

  1. Купер Дж. Энциклопедия символов. — М.: Золотой век, 1995. — С. 332—334
  2. Виппер Б. Р. Введение в историческое изучение искусства. — М.: Изобразительное искусство, 1985
  3. Фулканелли. Тайны готических соборов. — М.: Рефл-бук, 1996. — С. 224—225
  4. Муратова К. М. Мастера французской готики XII—XIII веков. Проблемы теории и практики художественного творчества. — Москва: Искусство, 1988. — С. 192—205
This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.