Руднев, Павел Андреевич

Родился в 1976 году в городе Химки.

В 1998 году окончил театроведческий факультет ГИТИСа, курс Натальи Крымовой по специализации «современная драматургия»[3]. В 2001 защитил кандидатскую диссертацию на тему «Театральные взгляды Василия Васильевича Розанова»[4].

Рудневым опубликовано более тысячи статей о театре в различных изданиях: «Знамя», «Октябрь», «Новый мир», «Театр», «Современная драматургия», «Топос», научных сборниках и коллективных монографиях[5]. С 2003 по 2018 год преподавал в ГИТИСе, выпустил три курса театроведов. В настоящий момент преподает в Высшей школе деятелей сценического искусства Г. Дадамяна, ведет курс «Театроведение и драматургия» в Высшей театральной школе К. Райкина. Читал лекции в РГГУ, Новосибирском театральном институте, в различных вузах и для интернет-проектов (курс о театре для ресурса «Постнаука»). [6].

Активно выступает с лекциями в разных точках мира. Среди наиболее известных зарубежных конференций: Central Asian Caravan Meeting, Nordic Showcase & Drama Forum[7]. Много времени проводит в российской театральной провинции, обсуждает спектакли на труппе, модерирует читки и дискуссии, проводит лаборатории и семинары.

В 2018 году вышла книга Руднева «Драма памяти. Очерки истории российской драматургии от Розова до наших дней», представляющая внушительное по масштабу исследование отечественной драматургии с 1950-х годов по настоящее время. В монографии исследуется творчество Виктора Розова, Людмилы Петрушевской, Николая Коляды, Елены Греминой, Михаила и Вячеслава Дурненковых, Ивана Вырыпаева, Ирины Васьковской и многих других[8]. Отдельная глава посвящена документальному театру: этике, эстетике, развитии и роли в современном театральном процессе[9].

Книга Павла Руднева — это попытка посмотреть традицию российского театра, начиная с «Оттепели». Выяснить, как традиция советская так или иначе неожиданным образом преломляется, продолжается в нынешнем театре. Лейтмотив книги Павла Руднева в том, что тотальное изменение — это иллюзия. Нам кажется, что катаклизмы всегда отменяют предыдущую традицию, но выясняется, что нет. Книга пытается исследовать, что наследуется, как эта матрица воспроизводится. Это замечательная точка отсчета — откуда мы и куда придем".[10]

Ирина Прохорова[11]

«Одна из потаенных целей этой книги — понять… какие невидимые нити сшивают поколения, не видевшие друг друга», — признается Павел Руднев в предисловии. На страницах его труда эта встреча поколений происходит, реплики складываются в диалог, действия приводят к событию — обретению памяти. Словом, происходит ровно то, что крайне значимо не только для искусствоведов или историков театра, но и, уверен, для каждого из нас, живущих здесь и сейчас и имеющих право и ответственность помнить."

Александр Демахин, «Учительская газета», № 25 от 19 июня 2018 года[12]

В разные годы эксперт премии «Золотая Маска» и куратор программы «Маска Плюс»[13]. В разные годы — ридер и член жюри крупнейших российских и международных драматургических конкурсов: «Евразия», «Кульминация», «Любимовка»[14], «Ремарка»[15] и других. Член редколлегии журнала «Современная драматургия»[16]. Работал в газете «Дом актера», «Независимой газете»[17], журнале «Ваш досуг».

С 2004 по 2011 год являлся арт-директором Центра им. Вс. Мейерхольда[18].

С 2018 года является программным директором театрального фестиваля «Толстой Weekend» в Ясной Поляне[19].

В 2011 - 2019 годах был помощником художественного руководителя МХТ им. А. П. Чехова[20] Олега Табакова.

Ведет видеоблог о премьерах на Youtube-канале «Гатин». С 2020 года совместно с Варварой Шмыковой ведет подкаст «В своем репертуаре» студии подкастов «Либо/Либо»[21].

Перевел ряд пьес современных зарубежных драматургов на русский язык[22]. Среди авторов: Мартин МакДонах («Лейтенант с острова Инишмор», «Человек-подушка», «Однорукий из Спокана»), Марк Равенхилл («Страх и нищета»), Джеймс Патрик Донливи («Сказки Нью-Йорка»), Ингеборга фон Цадов («Я и ты», «Помпиния»), Роб Беккер («Дикарь защищается»)[23], Мика Мюллюахо («Паника»), Джон Майтон («Прощальное сияние»), Морис Панич («Соглядатай»), Эскин Отто («Дуэт»), Метвали Дорота, Метвали Мухамед Ханаа («Багдадский цирюльник (Юсиф и Ясмина)» и другие[24][25].

В 2015 году подписал открытое письмо театральных критиков России, призывающее распустить экспертный совет «Золотой маски» в связи со скандалом вокруг премии. Бойкот также объявили режиссёры Кирилл Серебренников и Константин Богомолов, отказавшись от участия в премии[34][35][36].

В 2016 году подписал открытое письмо ректору РГГУ по поводу увольнения Вадима Гаевского[37].

«Мы считаем это увольнение несправедливым и оскорбительным. На специалистов такого уровня не могут распространяться законы, касающиеся возрастного ценза. Кроме того, нам всем хорошо известно, что профессора остаются трудоспособными, читают лекции, выступают в печати. В настоящее время Гаевский работает над новой книгой, отрывки из которой уже публикуются. Эти люди достойны исключительно уважительного отношения, статуса почетных профессоров и т. д.»[38]

В 2017 году вместе с более чем 300 театральными деятелями потребовал закрыть дело «Седьмой студии» и освободить фигурантов дела, считая политический процесс «демонстрацией силы, а само дело политически мотивированным»[39].

«Настоящая причина преследования Серебренникова — в „неправильных“ спектаклях и „неправильной“ гражданской позиции. Правила финансовой отчетности для театра сформулированы так, что их невозможно не нарушать без ущерба творческой работе — это подтвердит любой директор, режиссёр, продюсер, работающий в государственном театре. Такая ситуация создает идеальную среду для цензуры и контроля»[40]