Ребай, Хилла фон

Хильдега́рд А́нна Авгу́ста Эли́забет Реба́й фон Эренви́зен (нем. Hildegard Anna Augusta Elisabeth Rebay von Ehrenwiesen, 31 мая 1890[1][2][3][…], Страсбург27 сентября 1967[1][2][3][…], Фэрфилд, Коннектикут) — художник, галерист, сооснователь фонда и первый директор музея современного искусства Соломона Гуггенхейма.

Хилла фон Ребай
нем. Hildegard Anna Augusta Elisabeth Rebay von Ehrenwiesen
Имя при рождении Хильдегард Анна Августа Элизабет Ребай фон Эренвизен
Дата рождения 31 мая 1890(1890-05-31)
Место рождения Страсбург, Эльзас-Лотарингия, Германская империя
Дата смерти 27 сентября 1967(1967-09-27) (77 лет)
Место смерти Грин Фармс, Коннектикут, США
Страна
Учёба
Покровители Соломон Гуггенхейм
 Медиафайлы на Викискладе

Хилла фон Ребай внесла значительный вклад в популяризацию беспредметной живописи, именно она вдохновила Гуггенхейма на собрание его первой коллекции и пригласила архитектора Фрэнка Райта создать здание музея в Нью-Йорке.

Творческий путь как художник фон Ребай прошла от классической живописи к кубизму, абстрактному искусству и жанру коллажа. Начала рисовать ещё в детском возрасте, уже в 22 года выставлялась в Кёльне, в Мюнхенском сецессионе и Салоне Независимых, а в 26 лет стала участником Der Sturm, где встретила оказавшего значительное влияние на всю её жизнь художника Рудольфа Бауэра. С 1927-го жила в США, где познакомилась с Соломоном Гуггенхеймом. С этого момента её деятельность в основном была направлена на создание его коллекции беспредметной живописи, организацию выставок и музея. После смерти Гуггенхейма была снята с поста директора наследниками, продолжила деятельность в мире искусства уже как основатель собственных фонда и коллекции. Художественные произведения второй половины её жизни получили широкое признание только после смерти фон Ребай. С 1970-х собрание фон Ребай вошло в фонд музея имени Гуггенхейма.

Биография

Семья и ранние годы

Хильдегард Ребай фон Эренвизен родилась в Страсбурге в семье баварца барона Франца Йозефа Ребай фон Эренвизен и его супруги Антуаны (в девичестве — фон Эйкен). История влиятельного рода её матери прослеживается вплоть до XI века. В 1800-х семья фон Эйкен открыла в Рурской области первые шахты по добыче угля. Хильда и её старший брат выросли в Германии. Частыми гостями семьи были выдающиеся деятели своего времени и представители мира искусства. Родители поощряли появившийся с раннего детства интерес к рисованию, Хилла в пять лет создавала первые портреты, которые были «неожиданно хороши» для маленького ребёнка. Она также училась музыке, уже в 12 лет начала давать концерты как пианистка, но в 15 лет решила полностью посвятить себя живописи[4].

Хилла фон Ребай училась в Страсбурге, Фрайбурге и Кёльне, а в 16 лет отправилась в Париж и поступила в Академию Жюлиана. Она занималась в студиях классической живописи у нескольких педагогов, тогда же Хилла познакомилась с экспериментальным абстрактным искусством[4]. В Парижский период своей жизни она увлеклась теософией и восточными религиями[5].

В 1911 году Хильда переехала в Мюнхен[6]. Уже в 1912 году она выставила первые картины в Kölnischer Kunstverein, приняла участие в Мюнхенском сецессионе и Салоне Независимых. С тех пор она стала подписывать все работы Hilla Rebay или Hilla v. Rebay[5]. С началом Первой мировой войны вместе с матерью Хилла присоединилась к Красному кресту и ухаживала за ранеными в полевом госпитале, многих разместили в собственном доме фон Ребай. Друг семьи был президентом отделения Красного Креста в Эльзас-Лотарингии. Когда в их город зашли французские войска, священник ночью тайно вывез Хиллу с матерью, спрятавшихся в снопе сена на телеге, и помог переправиться через Рейн[4].

В 1915 году Хиллу пригласили представить свои картины в стиле кубизм в Базеле и Цюрихе. Чтобы покинуть Германию требовалось специальное приглашение — его отправили супруги Бузони. Феруччо Бузони познакомил фон Ребай со многими современными художниками, в том числе представил ей Жана Арпа. В 1916 через Арпа Хилла познакомилась с учредителем Der Sturm Гервартом Вальденом, благодаря чему её работы с 1917 по 1919 год были представлены в берлинской галерее. Тогда же фон Ребай открыла для себя работы Василия Кандинского и многих других абстракционистов, чьи картины позднее сделала основой собрания Гугенхейма[5].

Ещё в 23 года Хилла рассказывала матери, что разочаровалась в классической живописи, поскольку та являлась «лишь копированием природы и Божьих созданий». Ей претили «трюки и уловки», благодаря которым художники просчитывали, как будет создан тот или иной эффект[4]. Баронесса фон Ребай была убеждена, что абстракционизм — это искусство и религия будущего. Она верила, что он вбирает в себя те духовные, не выражаемые словами смыслы, которым неведомы границы и которые приведут человечество к гармоничной, прекрасной новой эпохе. Авангардистов она считала её пророками[6]. Говоря об абстракционизме, она пользовалась термином «беспредметное искусство»:

Современное искусство — что за глупое название. Как искусство может быть современным? Как солнечный свет может быть современным? Вы вообще такое слышали? Современное солнце светило сегодня. Мы говорим — беспредметная живопись…[4]

В Der Sturm Хилла познакомилась с художником Рудольфом Бауэром, у них завязался роман[7]. Бауэр был подражателем Кандинского, он поддерживал стремление фон Ребай развиваться в абстракционизме и оказал на неё значительное влияние. Сама Хилла была убеждена, что Бауэр гениален и всю дальнейшую жизнь была ярым пропагандистом его таланта[4]. Однако как современники, так и более поздние исследователи полагают, что как художник Хилла значительно превосходила своего любовника в одарённости и мастерстве[8]. Её работы неоднократно хвалил сам Кандинский, отмечая глубокое соответствие идеям «духовного в искусстве»[9][10][11]. После 1921-го Бауэр рассорился с Вальденом и ушёл из Der Storm, Хилле пришлось содержать любовника, который начал всё язвительнее критиковать её произведения. Когда связь с Бауэром стала окончательно невыносимой, фон Ребай решила переехать в США[12].

Ньй-Йорк

В 1927 году Хилла приехала в Нью-Йорк. Она давала уроки живописи, брала заказы на портреты, работала как оформитель витрин и экспозиций[8]. Хозяйка художественной галереи Мария Штернер устроила персональную выставку фон Ребай, практически все картины с которой были вскоре распроданы. Через Штернер Хилла познакомилась с Соломоном и Ирэн Гуггенхейм. По воспоминаниям Хиллы, супруги стали для неё «вторыми родителями»[13]. Они вместе ходили в театр и на выставки, ездили в Европу, в том числе навещали родителей фон Ребай. В доме отца Хиллы в Бадене Соломон Гуггенхейм увидел две работы Бауэра и пришёл в восторг, захотел их купить и представить в Америке. Хилла к тому моменту уже вынашивала план создания «Храма Беспредметности» и не хотела, чтобы выдающиеся шедевры вошли в разрозненные коллекции. По её словам, она уговаривала Гуггенхейма не связываться с абстракционизмом, так как он был «слишком стар, а искусство слишком опережало своё время, чтобы быть принятым публикой». Его жена Ирэн Гуггенхейм была категорически против, её интересовали картины примитивистов и классических французских мастеров[4]. Однако самого Гуггенхейма поразили беспредметники, с 1929 года он стал покупать работы Шагала, Кандинского, Пикассо, Мондриана, Леже и многих других, а консультантом выступала баронесса фон Ребай. Ведущим среди всех абстракционистов Европы Хилла продолжала считать Бауэра и убедила в этом Гуггенхейма. Когда в Германии Адольф Гитлер объявил борьбу с «дегенеративными» беспредметниками, Гуггенхейм стал собирать их картины и по идейным соображениям. В 1937-м году был учреждён фонд имени Соломона Гуггенхейма и Музей беспредметного искусства, а Хилла получила пост директора. Собрание тогда насчитывало свыше 400 картин и продолжало расти, вскоре стало ясно, что им требуется собственное пространство для демонстрации[9].

В 1939 году музей представил свою первую экспозицию «Art of Tomorrow» («Искусство завтрашнего дня») на временной площадке в Мидтауне[9][14][8]. Примечательно, что одним из ассистентов в музее работал молодой Джексон Поллок[15]. Фон Ребай составляла и писала каталоги, расширяла коллекцию фонда и продолжала создавать собственные работы[11]. В 1930-х Хилла подружилась с Катериной Дрейер, собравшей выдающуюся коллекцию картин художников XX века, и считала себя продолжателем её дела. Фон Ребай активно работала над передвижными выставками, отправляя полотна из коллекции Гуггенхейма в музеи по всей стране. В 1946-м она открыла выставку Кандинского, на которой были представлены 227 работ и переводы его трудов «О духовном в искусстве» и «Точка и линия на плоскости»[16][17].

В обществе фон Ребай имела противоречивую репутацию — ей часто приписывали роман с пожилым Соломоном Гуггенхеймом. Внук магната Питер вспоминал, что в конце концов из-за того, какое количество времени, усилий и денег дед тратил на Хиллу, «мать и бабка стали между собой называть последнюю только „The B.“, причём это „B.“ было вовсе не сокращением от „баронесса“»[18]. Кроме того, фон Ребай наживала себе врагов среди коллег и подчинённых из-за авторитарного и непримиримого характера[4]. В 1942 году Хиллу обвинили в шпионаже в пользу фашистской Германии. Вскоре выяснилось, что послужившие причиной для расследования слухи распускал позавидовавший её успеху Бауэр. Примечательно, что незадолго до этих событий фон Ребай ездила в Германию, чтобы внести залог и освободить Бауэра из тюрьмы, а затем помогла ему перебраться в Америку[19]. В 1943-м обвинения были сняты и Хилла приступила к новому этапу развития фонда: строительству музея[14][20].

В течение многих лет баронесса обдумывала создание «храма беспредметности», часто в переписке обсуждая его с Бауэром[21]. Когда Соломон Гуггенхейм согласился выделить средства на строительство, выбрать архитектора он предоставил фон Ребай. Она остановилась на кандидатуре Фрэнка Райта, который был близок ей в идеализме и мог мыслить и проектировать «вне шаблонов». Она поставила зодчему задачу создать «храм духа, монумент, не стеснённый предрассудками и историческими стилями», и предложила Райту концепцию здания без лестниц и острых углов, который плавно по спирали поднимается вверх[18][14][20].

Последние годы

В 1952-м, вскоре после смерти Соломона Гуггенхейма, наследники уволили фон Ребай с поста директора и отстранили от работы в фонде, а сам его переименовали в честь основателя[22]. Из-за финансовых сложностей и споров между попечителями фонда Музей по проекту Райта был достроен и открыт только спустя 7 лет, в 1959-м, а фон Ребай не посетила его ни разу[13].

После увольнения из фонда Гуггенхейма Хилла основала собственный The Hilla von Rebay Foundation и ещё почти десять лет продолжала активно работать в сфере искусства. С возрастом она отошла от дел, закончив свои дни в одиночестве на своей ферме в Коннектикуте[13][11].

Память

Несколько десятилетий Хиллу фон Ребай помнили в первую очередь как первого директора музея современного искусства и «мессию» беспредметной живописи[23].

В 1970-х собрание Фонда Хиллы фон Ребай вошло в собрание музея современного искусства имени Соломона Гуггенхейма[11]. Только в 1993 году директор музея Томас Кренс воздал должное вкладу фон Ребай в создание фонда и коллекции и первым опубликовал историю музея, где упоминалась её решающая роль. Первая ретроспективная выставка работ Хиллы была открыта в 2005 году[18][17].

Примечания

  1. Hilla Rebay
  2. Hilla von Rebay // filmportal.de — 2005.
  3. Hilla Rebay // FemBio: Банк данных о выдающихся женщинах
  4. Hooten, Bruce. Interview with Hilla Von Rebay (англ.). Archives of American Art, Smithsonian Institution. Дата обращения: 12 октября 2020.
  5. Sicherman, Green, 1980, с. 571.
  6. Hilla Rebay (англ.). The Solomon R. Guggenheim Foundation. Дата обращения: 12 октября 2020.
  7. Johnson, Ken. A Failed Love and a Museum’s Birth. The New York Times (21 августа 2014). Дата обращения: 12 октября 2020.
  8. Guiding Spirit of the Guggenheim Was an Artist in Her Own Right (англ.). The New York Times (20 мая 2005). Дата обращения: 12 октября 2020.
  9. Беспредметная баронесса: Выставка в Музее Гуггенхайма в Берлине. «Коммерсантъ» (29 мая 2006). Дата обращения: 12 октября 2020.
  10. Johnson, K. ART IN REVIEW; 'Rudolf Bauer, Hilla Rebay, Rolph Scarlett and the Museum of Non-Objective Painting' (англ.). The New York Times (16 мая 2003). Дата обращения: 12 октября 2020.
  11. The Solomon R. Guggenheim Foundation, 1980.
  12. Tanner, E. Hilla Von Rebay: Art for Peace (англ.). Schirn Magazine (16 декабря 2015). Дата обращения: 12 октября 2020.
  13. Hilla von Rebay: The Woman Behind the Guggenheim Collection. Deutsche Welle (21 июля 2006). Дата обращения: 12 октября 2020.
  14. Sicherman, Green, 1980, с. 572.
  15. Rose, 2017, с. 65.
  16. Spretnak, 2014.
  17. Hilla Rebay (англ.). The Solomon R. Guggenheim Foundation. Дата обращения: 12 октября 2020.
  18. Fox, Justin. What if the Guggenheim’s name reflected its history? (англ.). The Denver Post (14 апреля 2017). Дата обращения: 16 октября 2020.
  19. Hoffman, Barbara. The gallery show with the sexiest back story in NYC (англ.). The New York Post (10 февраля 2017). Дата обращения: 12 октября 2020.
  20. Козловский, В. Полвека музею Гуггенхайма. Русская служба BBC (21 октября 2009). Дата обращения: 12 октября 2020.
  21. Five Letters from Rudolf Bauer to Hilla Rebay (англ.). Guggenheim Museum Archives. Дата обращения: 16 октября 2020.
  22. Kimmelman, M. With the Guggenheim, Frank Lloyd Wright Built a Soaring and Intimate Sanctuary for Art (англ.). The New York Times (18 октября 2019). Дата обращения: 12 октября 2020.
  23. When Hilla Rebay Became the Guiding Spirit of the Guggenheim Museum (англ.). IdeelArt (17 июля 2017). Дата обращения: 15 октября 2020.

Литература

Ссылки

  • Картины Хиллы фон Ребай в коллекции Музея Гуггенхейма
  • Эссе Хиллы фон Ребай The Beauty of Non-Objectivity («Красота беспредметности»), каталог 2-й выставки фонда Гуггенхейма, 1937
  • Галерея работ Хиллы Фон Ребай
  • Хилла Ребай в MET

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.