Психология искусства (книга)

«Психология искусства» — труд Льва Выготского, содержащий анализ закономерностей эстетического восприятия.

Психология искусства
Автор Л. С. Выготский
Жанр монография
Язык оригинала русский
Оригинал издан 1965
Издатель Искусство
Носитель книга

Книга была закончена и защищена в виде диссертации в 1925. В том же году был подписан договор на издание, но книга тогда не вышла. Её первое издание было осуществлено в 1965, а 2-е издание в 1968 было дополнено расширенным комментарием Вяч. Вс. Иванова. В пятом издании (1997) восстановлены сделанные в советское время цензурные изъятия (ссылки на Троцкого и т. п.). Для издания 2001 года Вяч. Вс. Иванов дополнил свой комментарий.

Сам Выготский писал о своей книге:

Я изучал не басни, не трагедии и еще меньше данную басню и данную трагедию. Я изучал в них то, что составляет основу всего искусства,- природу и механизм эстетической реакции. Я опирался на общие элементы формы и материала, которые присущи всякому искусству. <…> И самый подзаголовок «Анализ эстетической реакции» указывает на то, что задачей исследования является не систематическое изложение психологического учения об искусстве во всем его объеме и во всей широте содержания (все виды искусства, все проблемы и т. д.) и даже не индуктивное исследование определенного множества фактов, а именно анализ процессов в его сущности.[1]

Оглавление

  • К методологии вопроса
    • Глава I. Психологическая проблема искусства
  • Критика
    • Глава II. Искусство как познание
    • Глава III. Искусство как прием
    • Глава IV. Искусство и психоанализ
  • Анализ эстетической реакции
    • Глава V. Анализ басни
    • Глава VI. «Тонкий яд» Синтез
    • Глава VII. Легкое дыхание
    • Глава VIII. Трагедия о Гамлете, принце Датском
  • Психология искусства
    • Глава IX. Искусство как катарсис
    • Глава X. Психология искусства

"Психология искусства" и эстетика

«Если назвать водораздел, разделяющий все течения современной эстетики на два больших направления, – придется назвать психологию. Две области современной эстетики – психологической и непсихологической – охватывают почти все, что есть живого в этой науке»[2] – так начинает свою работу Выготский.

Во вступительной статье к работе А.Н. Леонтьев отмечает что в «Психологии искусства» Выготский резюмирует свод работы 1915-1922 годов, подводят их итог. Он обращается в ней к классическим произведениям – к басне, новелле, трагедии Шекспира. Но главный вопрос, который он ставит перед собой, имеет крайне общий, широкий смысл: что делает произведение художественным, что превращает его в творение искусства?

Его замысел состоял в том, чтобы анализируя особенности структуры художественного произведения, воссоздать структуру той реакции, той внутренней деятельности, которую оно вызывает: «Эстетика представляется нам учением об эстетическом поведении (Verhalten), то есть об общем состоянии, охватывающем и проникающем всего человека и имеющем своей исходной точкой и средоточием эстетическое впечатление…».

Про свой метод он отмечает: «до сих пор психологическое исследование искусства всегда производилось в одном из двух направлений: либо изучалась психология творца, создателя по тому, как она выразилась в том или ином произведении, либо изучалось переживание зрителя, читателя, воспринимающего это произведение».[3] И предлагает за основу взять не автора и не зрителя, а само произведение искусства. Предвидя возможные критические замечания он отмечет, что, конечно, оно само по себе никак не является предметом психологии, и психика как таковая в нем не дана: «однако психолог вынужден обращаться … именно к вещественным доказательствам, к самим произведениям искусства и по ним воссоздавать соответствующую им психологию, чтобы иметь возможность исследовать ее и управляющие ею законы. При этом всякое произведение искусства … рассматривается психологом как система раздражителей, сознательно и преднамеренно организованных с таким расчетом, чтобы вызвать эстетическую реакцию».[4] Он считает, что анализируя структуру этих «раздражителей» можно воссоздать структуру интересующей его реакции.

В подобном исследовании Выготский видел путь, позволяющий проникнуть в тайну непреходящего значения великих произведений искусства.

Глава VII. Легкое дыхание

В данной главе Выготский рассматривает новеллу Бунина «Лёгкое дыхание» с точки зрения формализма. В последующем тексте будет рассмотрено 2 элемента, которые были определены много лет назад: форма и материал. Где материалом называется то, что способно существовать без произведения, а  формой - расположение материала. Они приобрели другие названия: в специальной литературе «фабула» и «сюжет», в рассказе «диспозиция»  и «композиция».  И значат приблизительно одно и то же. Материал, фабула и диспозиция говорят «о чём» произведение, а форма, сюжет и композиция о том, «как» они упорядочены. Из-за того, что творцы стараются придать форму материалу в скрытом от читателя виде, долго не могли различить эти понятия.

Ход сюжета в виде графиков изображает Стерн в конце своего романа «Тристрам Шенди». Но необходимо заметить, что такое оформление характерно не только для некоторой истории, рассказа, где фабулой выступают события в хронологическом порядке, но и для музыкальных произведений, стихов, где материалом являются гамма и слова, соответственно. И если данная запутанность в последних двух понятна, то в первом не совсем ясна. Почему нельзя выбрать движение из одной точки в другую - по прямой? На этот вопрос Выготский даёт ответ на примере событий, которые приведут к убийству. Если знакомство с персонажем, угрозу и убийство расположить не в прямой последовательности, то впечатление от общей картины будет различно. Можно сравнить статическую схему рассказа с анатомией, а динамику композиции с физиологией.

Рисунок диспозиции для анализа «Лёгкого дыхания»

Для анализа данная новелла была выбрана, потому что она считается классической в своём жанре, признана как образец художественного рассказа, не получила привычного истолкования и остаётся «свежей», без предвзятого отношения. Диспозиция рассказа выделяется в двух группах событий: связанных с жизнью Оли Мещерской и жизнью классной дамы. Эти события в хронологическом порядке изображены прямой линией на рисунке и обозначены латинскими буквами, идущими в прямом порядке. Композиция рассказа представлена кривыми. Если их развернуть в прямую, то порядок букв будет изменён. Всё, что изображено на схеме, и есть анатомия рассказа или его статическая схема.

Чтобы выяснить, какова физиология, необходимо ответить на вопрос: «Почему автор оформил этот материал именно так?» Можно заметить, что в чистом виде перед нами предстают события, которые можно назвать «житейской мутью», но общее впечатление от рассказа обратное, оно умещается в выражение «лёгкое дыхание». При этом автор не приукрашивает рассказ, а обнажает безжалостную правду. Но путаная жизнь Оли Мещерской в рассказе сопровождается историей классной дамы, которая живёт мечтами. Напряжение от истории Оли Мещерской нивелируется приданием формы: «с самого начала автор ставит нас перед могилой и если мы все время узнаем историю уже мертвой жизни, если дальше мы уж знаем, что она была убита, и только после этого узнаем, как это произошло». Ярко продемонстрирован закон уничтожения формой содержания в сцене убийства, где слово «застрелил» теряется в предложении, и в беседе классной дамы с Олей Мещерской, где мы узнаём о падении героини в спокойной форме, как маленькая деталь. Многое значат последние предложения новеллы. Именно они являются доминантой произведения, объединяют все события, сливают историю Оли Мещерской от рассказа о лёгком дыхании до проносящегося над могилой ветра. Лёгкое дыхание при этом присутствует не только в тексте, но и у читателя, как показывает пневмографическая запись.

Несмотря на утверждение, что форма дополняет содержание, создавая гармонию, на данном примере мы можем увидеть обратное . Бунин не случайно использует именно такие ужасные события, а чтобы показать борьбу фабулы и сюжета, где сюжет уничтожил житейскую муть и оставил только лёгкое дыхание.

Таким образом, Выготский предоставляет способ «чтения» предметов искусства, но необходимо понимать, что этот приём не работает на всех произведениях.

Примечания

  1. Выготский Л. С. Исторический смысл психологического кризиса (работа написана в 1927, издана в 1982)
  2. Выготский Л.С. Психология искусства.
  3. Выготский Л.С. Психология искусства. — С. 30.
  4. Выготский Л.С. Психология искусства. — С. 32.


Ссылки

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.