Красулин, Андрей Николаевич
Андре́й Никола́евич Красу́лин (род. 20 октября 1934, Москва) — российский, советский скульптор. Муж писательницы Людмилы Улицкой.
Андрей Николаевич Красулин | |
---|---|
| |
Дата рождения | 20 октября 1934 (87 лет) |
Место рождения | Москва |
Гражданство | → |
Жанр | скульптура |
Учёба | Московское высшее художественно-промышленное училище |
Сайт | krasulin.com |
Медиафайлы на Викискладе |
Жизнеописание
Окончил Московское высшее художественно-промышленное училище, где учился у Саула Рабиновича[1]. Длительное время работал как скульптор-монументалист. С 1980-х гг. в значительной степени перешёл на деревянную скульптуру. В настоящее время работает с различными материалами: металл, дерево, бумага — занимается: живописью и графикой[2].
По мнению искусствоведа Галины Ельшевской, Красулин «мыслит себя создателем некой среды, складывающейся из вещей, чьё назначение, по сути, — заполнять метафизическую пустоту»[3]. Искусство Красулина называют развитием органической традиции русского авангарда во главе с Михаилом Матюшиным, поскольку скульптора интересует «естественная красота бытовых вещей»[4].
Работы Красулина находятся в Третьяковской галерее, Русском музее, художественных музеях во многих городах России, Музее Людвига (Ахен, Германия)[5].
Персональные выставки
- 2021 — «Практика, процесс, срез», ММОМА, Москва
- 2020 - 2021 — «Андрей Красулин. Без названия 6+», Новая Третьяковка, Москва
- 2020 — "Вещи приятней", галерея pop/off/art, Москва
- 2015 — «Боковое зрение», Музей Органической Культуры, Коломна
- 2014 — «Место присутствия», Музее архитектуры имени А. В. Щусева, Москва
- 2008 — «Бронза о Мандельштаме», Музей архитектуры имени А. В. Щусева, Москва
- 2008 — «Простая форма», галерея pop/off/art, Москва
- 2007 — Липецкая областная картинная галерея, Липецк
- 2007 — галерея Каренина, Москва
- 2006 — галерея «Дом Арт», Москва
- 2005 — Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
- 2005 — галерея Елены Врублевской, Москва
- 2005 — «Образ жизни», Государственная Третьяковская галерея, Москва
- 2000 — «Офорты на черновиках Людмилы Улицкой», галерея «Манеж», Москва
- 1999 — «Путевые заметки», домик Чехова, галерея «Манеж», Москва
- 1998 — «Барельефы в песке», галерея «Neuen Tempel», Берлин, Германия
- 1997 — галерея «Вместе», Москва
- 1996 — «Доски», галерея «Манеж», Москва
- 1995 — Юбилейная выставка, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
- 1995 — Lietuvos aido gallery, Вильнюс, Литва
Групповые выставки
- 2011 — «Новая скульптура: хаос и структура», Новый Музей, Санкт-Петербург
- 2008 — «Лауреаты премии „Мастер“», Фонд культуры «Эра», Москва
- 2008 — выставка проектов на конкурс памятника Мандельштама, Музейный центр РГГУ, Москва
- 2007 — «Чертеж Сибири», 7-я Красноярская музейная биеннале, Красноярский музейный центр
- 2007 — 11-я международная ярмарка «АртМосква», галерея Каренина, ЦДХ, Москва
- 2006 — «Премия „Мастер“», Центр современного искусства «М’арс», Москва
- 2006 — «Ревизия материала», Государственная Третьяковская галерея, Москва
- 2005 — «Классики и современники», галерея pop/off/art, Москва
- 2005 — «Чистейшая абстракция — 05», галерея pop/off/art, Москва
- 2003 — «Студия „Сенеж“, 55 офортов», ГМИИ им. А. С. Пушкина, Москва
- 2003 — «Московская абстракция. Вторая половина ХХ века», Государственная Третьяковская галерея, Москва
- 2003 — «… о вольном стрелке». Шестидесятники — Высоцкому", Государственный культурный центр-музей В. С. Высоцкого, галерея «Сэм Брук», Москва
- 2001—2002 — «Абстракция в России. ХХ век», Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
- 2001 — «Русская скульптура в дереве. ХХ век», Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
- 2000 — «Абстракция в России», галерея «Ковчег», Москва
- 1998 — «Конец пейзажа», галерея «Вместе», Москва
- 1997 — «Госпремия», выставка номинантов на соискание Государственной премии РФ, Государственная Третьяковская галерея, Москва
- 1997 — «Арт-Манеж», Москва
- 1997 — «Переяславские диалоги», галерея «Сегодня», Москва
- 1997 — «Арт-Манеж», Москва
- 1997 — «Обратная перспектива», Ржев
- 1996 — «Арт-Манеж», персональная экспозиция, Москва
- 1996 — «Музейное пространство Кузнецкого Моста», Дом художника, Москва
- 1995 — «La Terra Ritrovata», Вилла Ормонд, Сан-Ремо, Италия
- 1994 — «Шестидесятники в 90-е», Государственная Третьяковская галерея, Москва
- 1993 — «Памяти Высоцкого», галерея «Арт модерн», Москва
- 1992 — «Шестидесятники в девяностых», галерея «Образ», Москва
- 1991 — «Париж-Москва», Государственная Третьяковская галерея, Москва
- 1991 — «Памяти К. Малевича», Государственная Третьяковская галерея, Москва
- 1990 — «Figuration critigue», Париж, Франция
- 1990 — «Sculptura Sovietica contemporala», San Giovanni al Natisone, Италия
- 1989 — «Biennale male plastike», Любляна, Югославия
- 1979 — Выставка «Тринадцати», Дом художника
- 1962 — Молодежная выставка, МОСХ, Москва
Коллекции
- Людвиг Форум международного искусства, Аахен, Германия
- Государственная Третьяковская галерея, Москва
- Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
- Архангельский художественный музей, Архангельск
- Брянский областной художественный музей, Брянск
- Вологодская областная картинная галерея, Вологда
- Липецкая областная картинная галерея, Липецк
- Новосибирский государственный художественный музей, Новосибирск
- Смоленский государственный музей-заповедник, Смоленск
- Тульский музей изобразительных искусств, Тула
- Ярославский художественный музей, Ярославль
- Центр-музей В. С. Высоцкого, Москва
- Собрание Евгения Нутовича, Москва
Примечания
- Красулин на сайте Третьяковской галереи (недоступная ссылка). Дата обращения: 22 марта 2014. Архивировано 23 марта 2014 года.
- Интервью в интернет-издании «Частный корреспондент»
- Андрей Красулин: образ жизни
- Музей органической культуры в Коломне отмечает первый юбилей // Телеканал «Культура», 2.10.2015.
- Каталог экспозиции «Наследники русского авангарда»
Ссылки
- Сайт Андрея Красулина
- Пресс-релиз выставки А. Красулина в Государственной Третьяковской галерее (недоступная ссылка)
- Газета «Культура» о выставке А. Красулина
- Работы А. Красулина на сайте ART9.RU
- Программа «Время культуры» на радио «Благо» — «Рыцари служения делу искусства»