Дощеников, Иван Степанович

Говорить о иконописном творчестве Дощеникова сложно из-за малого числа сохранившихся произведений. Не сохранился иконостас Добрянской церкви с иконами, написанными Дощениковым. Роспись купола Ново-Никольского храма в Усолье почти утрачена в XX веке, от неё остались только небольшие сильно поврежденные фрагменты[10].

До наших дней сохранилась, хотя и сильно поврежденной, одна из ранних икон художника, написанная им в 28 лет «Ветхозаветная Троица» («Гостеприимство Авраама», 1840)[14]. К зрелому периоду творчества относится икона «Богоматерь с младенцем» (не позднее середины 1870-х). В иконе прослеживается народная традиция: покой, мягкость и добросердечие[10].

• 
  «Ветхозаветная троица» («Гостеприимство Авраама»). Дерево, масло. 48,5 x 39 см.
• 
  «Богоматерь с младенцем». Дерево, масло. 48,7 x 39 см.

Картина «Утро лакея» (1840-е — 1850-е годы) — наиболее ранее известное светское произведение Дощеникова — не является оригинальной. Установлено, что это копия утраченной ныне работы известного художника венециановской школы Капитона Зеленцова «Мальчик, подметающий комнату». Дочь художника вспоминала: «Он её привез из Москвы. Говорил, что познакомился с одним московским художником и на память списал»[8].

Одна из наиболее известных работ — «Игра купца с гостем в шашки» (1840-е — 1850-е годы). Это многофигурный жанровый сюжет с многочисленными бытовыми подробностями, редкий для провинции. В картине чувствуется влияние как иконописи, так и академической живописи. С одной стороны, используется обратная перспектива в изображении некоторых предметов, совмещение разных точек зрения и статичностям поз персонажей, характерные для примитива и иконописи. С другой стороны, присутствуют приемы профессионального светского искусства: передается перспектива, соотнесены масштабы фигур, уделено внимание светотени[15].

«Игра в дурачки дедушки со внучкой» (сер. 1870-х — сер. 1880-х), за которую Дощеников лишился пенсии, — пример сатирической картины «со вторым дном». На первый взгляд, сцена выглядит совершенно мирно: пожилой человек и молодая девушка играют в карты. Но персонаж картины был хорошо известен окружению художника. Это Н. Т. Агеев, управляющий графа Строганова, очень охочий до девушек из крепостных. Но внимательный взгляд старика и паук, поднимающийся по скатерти открывают второй смысл. «Девушка — это дочь конюха с графской конюшни. В дурачки играют, а здесь другое — паук уже ткет свою сеть для бедной мухи. Все служащие графские смеялись над картиной», — вспоминала дочь художника[11].

Другой картиной, не менее остро запечатлевшей психологический и социальный конфликт, связанный с положением женщины низкого сословия, стала «Помещик и горничная» (1870-е — 1880-е годы). Небольшой холст был чудом обнаружен в 1930 году в сенцах дома в слободке Ларьково и находится в плохом состоянии. Здесь художник создал шаржированный образ лысого седого помещика, вожделенно тянущегося к спящей девушке[11][16].

Портретное творчество Дощеникова представлено копиями родовых портретов Строгановых, а также несколькими оригинальными портретами. Копии строгановских портретов написаны в 1857 году. Это изображения именитого человека Г. Д. Строганова и его супруги М. Я. Строгановой (оригиналы написаны Романом Никитиным), их сына А. Г. Строганова и внучки — княгини В. А. Шаховской[17], а также Г. А. Строганова[18] (авторы оригиналов неизвестны). Самые ранние из оригинальных — «Мужской портрет (Портрет неизвестного)» (1840-е)[19] и «Портрет неизвестной женщины в костюме XVIII—XIX вв. (Купчиха)» (1850-е)[20]. В начале 1880-х одновременно были написаны «Автопортрет», «Портрет жены» и «Портрет внучки Таси». Все три — небольшие погрудные изображения, вписанные в овал. «Автопортрет» и «Портрет жены» написаны сдержано и очень лаконично, в приглушенной цветовой гамме. «Портрет внучки Таси», напротив, отличается цветовыми контрастами и яркостью, которой странно противостоит недетская серьёзность модели, которая, по словам дочери художника, вскоре после написания портрета умерла[21].

Н. В. Казаринова отмечает, что жанровая живопись в Пермском крае не получила в то время особого развития из-за отсутствия спроса и меценатства и что Дощеников — единственный известный нам мастер-жанрист, который писал бытовые картинки «для себя»[22].

• 
  «Утро лакея». Холст, масло. 48 х 41 см.
• 
  «Игра купца с гостем в шашки» («Сватовство невесты»). Картон, масло. 68 х 59,2 см.
• 
  «Игра в дурачки дедушки с внучкой». Холст, масло, дерево. 43,5 х 33,5 см. (по раме).
• 
  «Помещик и горничная». Холст, масло. 39 х 42,5 см.
• 
  Портрет М. Я. Строгановой (1677–1733). Копия с портрета кисти Р. Н. Никитина. Холст, масло. 102 x 87 см.
• 
  Портрет Г. А. Строганова (1770–1856). Копия с работы неустановленного художника. Холст, масло. 82 х 66,5 см.