Джонас, Джоан

Джоан Джонас (англ. Joan Jonas; род. 13 июля 1936) — американская художница, пионер видео-арта и перформанса, одна из самых влиятельных женщин-художников, конца 1960-х и начала 1970-х годов[5]. Её творчество также оказало влияние на концептуальное искусство, театр, перформанс и другие визуальные медиа. Живёт и работает в Нью-Йорке и Новой Шотландии в Канаде[6].

Джоан Джонас
Дата рождения 13 июля 1936(1936-07-13)[1][2] (85 лет)
Место рождения
Страна
Учёба
Награды
 Медиафайлы на Викискладе

Биография

Джонас родилась в 1936 году в Нью-Йорке[7]. В 1958 году получила степень бакалавра по истории искусств в Колледже Маунт-Холиок в Саут-Хэдли, штат Массачусетс[7]. Также изучала скульптуру и рисунок в Школе Музея изящных искусств в Бостоне и получила степень магистра искусств в области скульптуры в Колумбийском университете в 1965 году[7]. Активно участвуя в жизни нью-йоркской арт-сцены в 1960-х годах, Джонас в течение двух лет училась у хореографа Триши Браун[8]. Также работала с хореографами Ивонн Райнер и Стивом Пэкстоном[9].

Творчество

Хотя Джонас начала свою карьеру в качестве скульптора, к 1968 году она перешла новые, на тот момент, медиа: смешивая перформанс с видео-артом, часто создаваемыми вне помещении и/или в промышленных зданиях. Между 1968—1971, Джонас создала перформанс работы Зеркальные части (Mirror Pieces), в которых в качестве центрального мотива использовались зеркала[10]. В этих ранних перформансах зеркало стало символом автопортрета, репрезентации и реальности вопреки воображению, но также добавляло элемент опасности и связь с аудиторией, которая была неотъемлемой частью перформанса. В фильме «Ветер» (1968) Джонас снимала исполнителей, проходящих через поле зрения против ветра, что придавало хореографии психологическую загадку.[11]

В 1970 году Дожонас со скульптором Ричардом Серрой отправилась в длительную поездку в Японию где она купила свою первую видеокамеру, увидела театр Но, Бунраку и Кабуки[12]. В серии её видео-арт работ под общим названием «Органический мед», снятых в студии в Нью-Йорке между 1972 и 1976 годом, художница, выступившая в роли единственной актрисы, пыталась показать своё альтер-эго — «электронную секс-соблазнительницу» — различными методами с помощью видео[10]. В одной из работ, «Визуальная телепатия органического меда» (1972), Джонас проецирует свое фрагментированное изображение на видеоэкран[10]. А в «Беспорядках» (1973) женщина молча плавает под отражением другой женщины.[13] В работе «Задержка песни» (1973), снятой с помощью телеобъективов, и с широкоугольными объективами, были показаны фрагменты поездки Джонас в Японию: театр Но, использующие деревянные блоки и угловато двигающиеся. В видео-интервью для MoMA Джонас описала свою работу как андрогинную. В её более ранних работах отражён поиск женского начала в искусстве, и, в отличие от скульптуры и живописи, в видео-арте доминирование мужчин меньше[14].

В 1975 году Джонас появилась в фильме «Занят», фотографа Роберта Фрэнка и романиста-сценариста Руди Вурлицера[13]. В 1976 году, в работе «Дерево можжевельника», она пришла к нарративной структуре, состоящей из различных литературных источников, таких как сказки, мифология, поэзия и народные песни, формализуемых в виде очень сложного нелинейного метода повествования. Используя богатые театральные декорации и звук, в «Дереве можжевельника» она пересказала сказку братьев Гримм об архетипической злой мачехе и ее семье.

В 1990-е годы в серии работ «Мой новый театр» она отошла от зависимости физического представления. Работа в трёх частях: танцор из Кейп-Бретона и его местная культуру; собака прыгает через обруч, в то время как Джонас рисует пейзаж; и арт-перформанс с использованием камней, костюмов, памятных предметы, и её собаку[15]. Она также создала «Восстание с помощью мысли об известных местах …» (1992) и «Женщина в колодце» (1996/2000).

Выставки

Перформанс

Джонас выполняла свои работы в бесчисленных учреждениях и местах, в том числе:

Персональные выставки

Групповые выставки

  • Documenta, Кассель, Германия (Йонас участвовал шесть раз с 1972 года).[24]
  • Точка зрения: современная антология движущегося изображения, Новый музей (2004)[25]
  • Ненормальный! Искусство и Феминистская Революция Музей современного искусства, Лос-Анджелес (2007)[26]

Признание

Джонас была награждена стипендиями и грантами по хореографии, видео-арту и изобразительному искусству от Национального фонда искусств; Фонда Рокфеллера ; Фонда современного искусства телевидения (CAT); Телевизионной лаборатории в WNET / 13, Нью-Йорк; Телевизионной мастерской художников на WXXI-TV, Рочестер, Нью-Йорк; и Deutscher Akademischer Austausch Dienst (DAAD).[8] Джонас получила премию Музея современного искусства префектуры Хёге на Токийском международном фестивале видеоарта, премию Polaroid за видео и премию Американского института кино Майя Дерен за видео[5].

В 2009 году Джонас была удостоена награды Lifetime Achievement Award от музея Соломона Р. Гуггенхайма[27]

В 2016 году Джонас была названа Иконой искусства (Art Icon 2016) Whitechapel Gallery[28].

В 2018 году награждена премией Киото[29].

Джонас получала награды от Anonymous Was A Woman (1998); Фонда Рокфеллера (1990 год); Награду Майя Дерена Американского института кино за видео (1989); Фонда Гуггенхайма (1976 год); и Национального фонда искусств (1974).[9]

Арт-маркет

Джоан Джонас выставляется в Нью-Йорке в галерее Гэвина Брауна[30] а в Лос-Анджелесе в галерее Розамунд Фелсен[31]

Примечания

  1. Музей современного искусства — 1995.
  2. Архив изобразительного искусства — 2003.
  3. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  4. https://rkd.nl/nl/explore/artists/42500
  5. Faculty: Joan Jonas ACT at MIT — MIT Program in Art, Culture and Technology.
  6. «Artist Joan Jonas», Venice Bienniale, Retrieved 17 August 2014.
  7. «Joan Jonas: Biography» Архивировано 21 января 2011 года., Electronic Arts Intermix, Retrieved 13 August 2014.
  8. Collection Online - Joan Jonas. Solomon R. Guggenheim Museum. Дата обращения: 8 июня 2014. Архивировано 16 апреля 2014 года.
  9. Joan Jonas. pbs.org.
  10. Johnson, Cecile. «MoMA The Collection: Joan Jonas», Museum of Modern Art, Retrieved 17 August 2014.
  11. Electronic Arts Intermix: Wind, Joan Jonas. www.eai.org. Дата обращения: 31 марта 2017.
  12. Lisa Cohen (April 5, 2015), Joan Jonas: All at Once T: The New York Times Style Magazine.
  13. Susan Morgan. Finding the Emotion in Images, Los Angeles Times (21 апреля 1996).
  14. Cora; Fisher. Joan Jonas Mirage (англ.) // The Brooklyn Rail : magazine. — 2010. — May.
  15. Joan Jonas. My New Theater 1. 1997 MoMA (англ.). The Museum of Modern Art. Дата обращения: 1 апреля 2017.
  16. «Joan Jonas: The Shape, the Scent, the Feel of Things» Архивировано 19 августа 2014 года., Dia Art Foundation, Retrieved 17 August 2014.
  17. «Joan Jonas» Архивировано 19 августа 2014 года., Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive, Retrieved 17 August 2014.
  18. «Joan Jonas» Архивная копия от 19 августа 2014 на Wayback Machine, Performa, Retrieved 17 August 2014.
  19. «Art Night: Southwark Cathedral» Архивная копия от 20 августа 2016 на Wayback Machine, ICA, Retrieved 8 July 2016.
  20. Stone, Katie. «Joan Jonas: Five Works Queens Museum of Art», Brooklyn Rail, Retrieved 17 August 2014.
  21. «Joan Jonas: Light Time Tales», HangarBicocca, Retrieved 9 October 2014.
  22. «Safety Curtain 2014/2015: Joan Jonas», a project by museum in progress, opening: 14 November 2014, Retrieved 9 October 2014.
  23. «Joan Jonas», Tate Modern, Retrieved 26 December 2018.
  24. Julia Halperin (April 16, 2014), Video veteran Joan Jonas to represent US in Venice Архивировано 17 апреля 2014 года. The Art Newspaper.
  25. «Point of View», New Museum, Retrieved 17 August 2014.
  26. «Artists in the exhibition» Архивировано 27 февраля 2014 года., MoCA Los Angeles, Retrieved 17 August 2014.
  27. Sebastian Smee. Joan Jonas to represent US at Venice Biennale, Boston Globe (26 апреля 2014).
  28. Art Icon 2016: Joan Jonas (недоступная ссылка). Дата обращения: 11 мая 2019. Архивировано 7 марта 2019 года.
  29. Joan Jonas | Kyoto Prize
  30. Gavin Brown’s enterprise - Artists - Joan Jonas. gavinbrown.biz. Дата обращения: 15 марта 2018.
  31. Artists - Rosamund Felsen Gallery (англ.). rosamundfelsen.com. Дата обращения: 15 марта 2018.

Ссылки

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.