Граначчи, Франческо
Франческо Граначчи (итал. Francesco Granacci; 23 июля 1469, Вилламанья-ди-Вольтерра (ди Баньо-а-Риполи), Тоскана — 30 ноября 1543, Флоренция) — итальянский живописец, маньерист флорентийской школы[1].
Граначчи, Франческо | |
---|---|
Имя при рождении | Francesco Granacci |
Дата рождения | 23 июля 1469 |
Место рождения | Флоренция, Италия |
Дата смерти | 30 ноября 1543 (74 года) |
Место смерти | Флоренция, Италия |
Жанр | Живопись |
Учёба | Доменико Гирландайо |
Медиафайлы на Викискладе |
Биография
Франческо Граначчи учился в мастерской Доменико Гирландайо, где также начинал работать молодой Микеланджело, который стал его другом и с которым он поступил в школу Лоренцо Великолепного в саду Сан-Марко.
По заказу Лоренцо Медичи Великолепного Граначчи участвовал в росписи церкви Сан-Марко во Флоренции. Позднее работал с Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэлем. В 1508 году Граначчи отправился в Рим, где вместе с другими художниками помогал Микеланджело переносить кальки (подготовительные рисунки) для росписи на потолок Сикстинской капеллы в Ватикане. Вернувшись во Флоренцию, он написал образ Мадонны с Младенцем между святыми Франциском и Иеронимом для монастыря августинцев Сан-Галло (San Gallo; ныне в Галерее Академии), Мадонну делла Чинтола для конвенто Сан-Бенедетто. В 1515 году он участвовал в оформлении апартаментов для визита папы Льва X во Флоренцию.
Скончался художник во Флоренции, похоронен в церкви Сант-Амброджо во Флоренции[2].
Творчество
На протяжении длительного периода своей жизни Франческо Граначчи оставался верным определённым стилевым чертам итальянского кватроченто (XV века) в рисунке фигур, композиции и цветовом решении, поэтому датировка его работ весьма затруднена и остаётся неопределённой. Поэтому его биография в «Жизнеописаниях» Джорджо Вазари до настоящего времени является основным источником.
Его ранние работы выполнены под влиянием стиля Филиппино Липпи, однако около 1519 года Граначчи стал использовать вместо темперы масляные краски и более определённую «лепку» формы тоном, что является отличительной чертой творчества художников флорентийской школы. Отмечается также влияние на зрелое творчество Граначчи флорентийского маньериста Фра Бартоломео[3].
Граначчи упоминается в романе о Микеланджело американского писателя Ирвинга Стоуна «Муки и радости» (1961).
Галерея
- Благовещение. Ок. 1530. Дерево, темпера. Частное собрание
- Проповедь Иоанна Крестителя. Ок. 1506. Дерево, масло. Метрополитен-музей, Нью-Йорк
- Иосиф Прекрасный представляет фараону своих отца и братьев. 1515. Дерево, масло. Уффици, Флоренция
- Мадонна с младенцами Иисусом и Иоанном Крестителем (Отдых на пути в Египет). Ок. 1515. Дерево, масло. Музей искусств Понса, Пуэрто-Рико
- Иоанн на Патмосе. Ок. 1520. Дерево, масло. Музей изобразительных искусств, Будапешт
- Ассунта (Вознесение Мадонны). Ок. 1518. Дерево, масло. Джон и Мейбл Ринглинг Музей искусств, Флорида