Гилпин, Уильям (художник)

Отец Уильяма был капитаном вооруженных сил и художником-любителем. С детства Уильям увлекался рисованием и коллекционированием гравюр. Его младший брат Сори Гилпин впоследствии стал профессиональным художником, а Уильяму досталась карьера священника. В 1748 году он окончил колледж Королевы в Оксфорде.

Ещё в годы учения Гилпин сочинил и опубликовал «Диалог о садах в Стоу в Букинхэмшире» (A Dialogue upon the Gardens… at Stow in Buckinghamshire, 1748). Книга совмещала жанры путеводителя по знаменитому парку и эстетического эссе о природе живописности. Гилпин работал школьным учителем, а затем, в 1755 году, стал директором школы в Саттоне на южной окраине Лондона. Он стал успешным и уважаемы педагогом. С 1777 года переехал с женой Маргарет в Нью-Форест, Хэмпшир, где стал викарием местной церкви[3].

В 1768 году Гилпин опубликовал «Эссе об отпечатках» (Essay on Prints), в котором он определил «пикчуреск» (англ. picturesque — живописность) как «такую красоту, которая приятна на картине» (kind of beauty which is agreeable in a picture). «Эссе об отпечатках» включает три «наблюдения» (remarks): «Приницпы живописной красоты» (The Principles of picturesque Beauty), «Различные виды отпечатков» (The different Kinds of Prints) и «Характеры самых известных мастеров» (The Characters of the most noted Masters). В «Принципах живописной красоты» Гилпин изложил понимание «живописной красоты» (picturesque beauty), основанное на знании английской пейзажной живописи и опыта использования «метода пятен» Александра Козенса, который использовал случайные пятна и подтёки краски (англ. blots) на бумаге для создания причудливых пейзажей. Пятна на бумаге при небольшой доработке образовывали облака, небо, горы и деревья. Сам Гилпин восхищённо пишет о «зелёном бархате мха», древесной коре, покрывающей деревья «узелками и бахромой». Книга в том же 1768 году выдержала два издания[4][5].

В конце 1760-х и 1770-х Гилпин много путешествовал во время летних каникул и применял эти принципы к пейзажам, которые он видел и зарисовывал в путевых тетрадях. Эти тетради передавали друг другу его друзья, среди них — поэт, рисовальщик и садовод Уильям Мэйсон, а те передавали рисунки Гилпина просвещённым меценатам и аристократам: поэту и публицисту Томасу Грею, писателю и антиквару Хорасу Уолполу, королю Георгу III. Идеи Гилпина и концепцию стиля «пикчуреск» развивал английский теоретик искусства Ричард Пэйн Найт в трактате "Аналитическое исследование принципов вкуса (An Analytical Inquiry into the Principles of Taste, 1805).

Гилпин иногда комментировал замысловатые пейзажи Козенса в стиле «пикчуреск», зарождавшимся в то время в английском искусстве. Позднее идеи Гилпина в применении к разным видам искусства, включая садово-парковое искусство и архитектуру развивали Ричард Пэйн Найт, Томас Джонс и Вендел Прайс[6].

В 1782 году по инициативе Мэйсона Гилпин опубликовал «Наблюдения на реке Уай, и некоторых частях Южного Уэльса… Относящиеся главным образом к живописной красоте; сделано летом 1770 года» (Observations on the River Wye, and several parts of South Wales, etc. relative chiefly to picturesque beauty; made in the summer of the year 1770). Книга проиллюстрирована «принтами» входившей тогда в моду техники акватинты на основе эскизов Гилпина. Работу выполнил его племянник Уильям Сори Гилпин. Затем последовали «Наблюдения» на Озерном крае и на западе Англии, и многие другие[7].

Гилпин считал, что природа хороша в «создании текстур и цветов», но она редко способна создать идеальную композицию. Обычно требуется дополнительная помощь художника. Над теориями Гилпина посмеивались, их критиковали не только в академиях, но и в аристократических гостиных. Например, в репликах Элизабет Беннет, героини романа Джейн Остин «Гордость и предубеждение» (1813). Однако идеи Гилпина появились в эпоху путешествий, в том числе в самой Англии, в поисках пейзажных красот, не только естественных, но и искусственных «пейзажных парков» и «живописных садов» (picturesque gardens). Это обеспечило художнику популярность[8].