Воробьёв, Игорь Станиславович

Игорь Станиславович Воробьёв (р. 1965) — российский композитор, музыковед.

В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Воробьёв.
Игорь Воробьёв
Полное имя Игорь Станиславович Воробьёв
Дата рождения 11 февраля 1965(1965-02-11) (57 лет)
Место рождения Ленинград, СССР
Страна  Россия
Профессии композитор

Биографическая справка

Родился в Ленинграде (Санкт-Петербурге). Окончил Ленинградское Хоровое училище имени М. И. Глинки (1983), Ленинградскую консерваторию (1990) и ассистентуру-стажировку при кафедре композиции (1992). Дипломант Всероссийского конкурса студентов-композиторов (1988) и Смотра молодых композиторов Ленинграда (1989). Член Союза композиторов Санкт-Петербурга.

С 1994 преподаёт в Санкт-Петербургской консерватории. Кандидат искусствоведения (1998), доцент (2006), доктор искусствоведения (2014). Профессор Академии русского балета им. А. Я. Вагановой. С 1992 — директор Международного фестиваля искусств «От Авангарда до наших дней».

Характеристика музыки

Музыка Игоря Воробьёва обладает свойством разговаривать со слушателем. В наши дни это встречается нечасто. Композитор не «предъявляет» звуковые объекты, не «исследует возможности» той или иной техники. Его музыка говорит — так, как говорит толковый и осмысленный собеседник. То увлечённый мыслью, то сомневающийся, то погружённый в себя.[1]

Реквием И. Воробьёва написан для необычного состава: сопрано, смешанный хор, духовые, ударные, фортепиано и шесть контрабасов (специально для ансамбля контрабасистов QuattroBass+) [2]

Оконченный в 2008 году Реквием Игоря Воробьёва, представителя петербургской композиторской школы, можно отнести к традиционному направлению, к духовной, «охранительной» линии современной музыкальной культуры, переосмысливающей канонические жанры в модусе «nova musica sacra». В данном сочинении своеобразно переплелись традиции западной и русской музыки.[3]

Музыковедческие труды (книги и основные статьи)

Главная область научных интересов И. Воробьёва — история отечественной музыки первой половины XX века.

  • Русский Авангард и творчества Александра Мосолова 1920-х-1930-х годов. СПб., 2001. (2-е издание СПб.: Композитор • Санкт-Петербург, 2006).
  • Музыкальный Петербург. XX век. Альбом / Сост. И. Воробьёв. СПб.: Композитор • Санкт-Петербург, 2004.
  • Композиторы русского авангарда. Очерки. СПб.: Композитор • Санкт-Петербург, 2007 (в соавторстве с А. Е. Синайской).
  • Русский авангард. Манифесты, декларации, программные статьи / составление, вступительная статья И. Воробьёва. СПб.: Композитор • Санкт-Петербург, 2008.
  • Связь времен // Con anima. Воспоминания. Статьи. Материалы. К 100-летию Б. А. Арапова. СПб., 2006.
  • Пушкинская тема в романсах Б. А. Арапова // Con anima. Воспоминания. Статьи. Материалы. К 100-летию Б. А. Арапова. СПб., 2006.
  • Об Игоре Рогалёве — композиторе и не только // Musicus. № 4 (13), 2008.
  • Симфоническая антиутопия как осознанная необходимость (историко-культурный контекст Первой симфонии Г. Н. Попова). // Musicus. № 4 (17), 2009.
  • «Новорелигиозная» миссия тоталитарного искусства на примере кантатно-ораториального творчества советских композиторов 1930-1950-х годов // Вестник РАМ имени Гнесиных. № 2, 2011.[4]
  • «Большой стиль» эпохи тоталитаризма в СССР и пролетарское искусство (Музыкальные и немузыкальные параллели) // Альманах современной науки и образования. № 6 (13), часть 1, «Грамота». Тамбов, 2008.
  • The Avant-garde as a prototype of totalitarian art (sketches towards the history of the musical and non-musical Avant-garde) // Principles of Music Composing/ 8-я Международная музыкально-теоретическая конференция. Вильнюс, 2008.
  • The Simphonic Anti-utopia as a Conscious Necessity. (Certain Features of Soviet Symphonic Composition of the 1920s and Early 1930s on the Example of Gavriil Popov’s First Symphony)// Principles of Music Composing/ 9-я Международная музыкально-теоретическая конференция. Вильнюс, 2009.
  • The «New Religious» Mission of Totalitarisn Art in the Example of the Cantata and Oratorio Genres in the Works of Soviet Composers of the 1930s-1950s// Principles of Music Composing: Sacred Music/ 10-я Международная музыкально-теоретическая конференция. Вильнюс, 2010.
  • Соцреалистический "большой стиль" в советской музыке (1930-1950-е годы). СПб.: Композитор • Санкт-Петербург, 2013.
  • Национальный театр танца Республики Саха (Якутия) / Ред.-сост. И.С.Воробьёв. СПб.: Композитор • Санкт-Петербург, 2015.

Основные музыкальные произведения

Музыкальный театр
  • «Елизавета Бам», камерная опера по одноимённой пьесе Даниила Хармса в 1 акте, 3 сценах (1990),
  • «Дон Гуан», балет в одном акте, 11 сценах. (1999—2002). Либретто А.Полубенцева,
  • «Ассоль», балет по А.Грину в 1 акте, 7 сценах на собственное либретто (2003—2004),
  • «Контрабас и флейта», оперные сценки по А. П. Чехову на собственное либретто (2011).
  • "Куллустай Бэргэн", этно-балет в 2 действиях, 5 картинах. По мотивам олонхо С.Зверева-Кыыл Уола (2015)

Симфонические сочинения, концерты, кантатно-ораториальные произведения
  • Концерт для фортепиано с оркестром (2005-06) Партитура,
  • Концерт для контрабаса с оркестром (2002) Клавир
  • «Уголок земли», кантата для чтеца, солистов и хора a’cappella на стихи А. С. Пушкина (2005),
  • «Магнификат», для сопрано, меццо-сопрано и хора a’cappella (2007),
  • «Реквием» для сопрано, духовых, ударных, фортепиано и шести контрабасов (2008), Клавир
  • «Stabat Mater», для сопрано, меццо-сопрано, женского хора, флейты, ударных, арфы, фортепиано, органа и контрабасов (2010).
  • "Архипелаг", маленькая симфония для семи инструментов (2012)
  • "Сергий Радонежский", кантата для солистов, двух хоров и большого симфонического оркестра (2014)
  • "Донское каприччио" для большого симфонического оркестра

Камерно-инструментальные, вокальные произведения
  • Три сонаты для фортепиано,
  • Две сонаты для виолончели и фортепиано
  • Соната для скрипки и фортепиано
  • Соната для альта и фортепиано
  • "Скерцо" для контрабаса и фортепиано
  • струнный квартет (2002),
  • вокальные циклы на стихи Б.Пастернака, В. Сосноры, русских поэтов XIX века, А.Тарковского, Е. Евтушенко
  • «Пять романсов и вокализ памяти В.Гаврилина» для голоса, кларнета и фортепиано на стихи советских поэтов (2008-2009 гг., ред. для меццо-сопрано, кларнета и фортепиано — 2010).

Хоровые произведения
  • Три хора a cappella (1987),
  • «Прощание», концерт для хора a'cappella, чтеца и солистов на стихи А. С. Пушкина, тексты писем Пушкина к жене и дуэльных документов (1988—2001),
  • «Из древнеармянской поэзии», концерт для женского хора a'cappella на стихи Маштоца, Хоренаци и Сюнеци (1988),
  • Три фрагмента из «Всенощного бдения» (1993),
  • «Кристалл любви…», концерт для хора на стихи Е.Евтушенко, А.Пушкина, П.Ронсара, Ф.Тютчева, А.Блока и В.Сосноры (1994—2000),
  • Три молитвы на канонические тексты (1996),
  • Ave Maria, хоровая поэма (1998),
  • Missa brevis для хора a’cappella (2001-02).
  • "В последний месяц осени" для хора a'cappella. Стихи А.Тарковского

Литературные работы: стихи, эссе. Интервью.

Ссылки

Примечания
  1. Александр Харьковский. Аннотация к CD «Игорь Воробьёв. Музыка для фортепиано». СПб.: 2010.
  2. К юбилею Кусевицкого. Премьера Реквиема для контрабасов. МинКульт РФ, 17.11.2008.
  3. Ольга Осадчая. Сакральное пространство в Реквиеме Игоря Воробьёва. Аннотация к CD «Игорь Воробьёв. Реквием». СПб., 2010.
  4. Вестник РАМ имени Гнесиных. Выпуск №2 за 2011 год.
This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.